Edizioni IL FOGLIO - blog

PISA BOOK FESTIVAL 2009 - Foto

2009-10-28T04:53:00.000-07:00

Vincenzo Trama, Francesco Dell'Olio, Giuseppe Mussa

Vincenzo Trama, Simone Pazzaglia, Francesco Dell'Olio, Agata Matteucci, Giuseppe Mussa, Gordiano Lupi, Dargys Lupi.

IL DIO DELL'IMPOSSIBILE - Recensione a cura di Elisabetta Brizio

2009-10-28T04:44:00.000-07:00

Il dio dell’impossibile di Patrizia Garofalo

Il Foglio Letterario Edizioni – PP. 131 – euro 12,00

www.ilfoglioletterario.it – ilfoglio@infol.it

Essenza ed essenzialità della parola poetica

È uscito di recente Il dio dell’impossibile (Edizioni Il Foglio, Piombino 2009), l’ultimo libro di versi di Patrizia Garofalo, nel quale l’autrice, scrive Paolo Ruffilli nella postfazione, mostra di “assestarsi al limite dell’io”, in una lucida e disincantata “consapevolezza dell’incontro paradossale tra l’eterno e il tempo”, tale da consegnare al lettore “un’idea di assoluto quotidiano”. Non c’è, da parte della Garofalo, una volontà di esorcizzare il tempo, una rivolta spirituale alla caducità e allo scorrer via degli anni, quanto di riscattare, affrancare - che equivale a dire a salvare - i momenti della propria esperienza. Compare in questi versi, dalla struttura classica e antiretorica, una tensione - non precisamente connotata - assimilabile alla sempre frustrata vocazione montaliana al volo che ambisce a travalicare il muro, a identificare una via d’uscita, seppure nell’ambito dell’immanenza, dall’imprigionamento nel cosmo. Al poeta non avanza che affidarsi alla parola, dispositivo ed emblema di una elevazione dall’ordinario e dal silenzio “che tace”, segno di uno scavalcamento, tutto umano, della qualità del vivere, nonché traccia dell’oltreumano che dimora nell’uomo. E la Garofalo tenta il mare e non teme di naufragarvi.

In Il dio dell’impossibile la scarsità dei referti oggettuali e l’essenzialità della parola, la sua funzione eminentemente espressiva e catartica, vanno oltre la stessa letteratura. Il soggetto lirico è tutt’altro che defilato, al contrario appare dispiegato, talora mimetizzato, nei riferimenti naturalistici e oggettuali, nella non referenzialità della descrizione e nella loro qualità di adombramenti di altri “dati” refertuali. I rimandi a una natura primordiale (terra, vento, neve, mare, sole, luna) diventano tonalità emotive (“Attendo altri mari / E / Altri inverni”) di una maniera di vivere intensamente l’abbandono e la solitudine in “una tonalità di troppo”, di farsi carico del dolore del mondo (“La mia aderenza totale alla realtà”). Il presupposto naturalistico spesso si dissolve nel trascolorare delle ore, nell’avvicendarsi delle stagioni che talora, per folgorazione, segnano l’ingresso del tempo e della memoria in una poesia in cui lo spazio pare essere estromesso. Per fare un esempio: “Ascolto il colore / Stordita dal silenzio”. Al sinestetico “ascolto il colore” segue lo stordimento di chi non ha ancora trovato parole che siano incarnate, “attaccate ai sentimenti”. E il silenzio cui si allude - oggettivato nei versi della Garofalo attraverso una modulazione lirica quasi impenetrabile al suono - è quello tardo-novecentesco che, come è stato detto, ha soppiantato l’abisso romantico e decadente.

La parola, per la Garofalo, è sintesi di logica ed emotività, è il tramite d’elezione per eludere quella compressione dell’emozione e del sentimento che creerebbe un’esiziale scissione dell’io, una sua degenerazione verso la tirannia della polarità e quindi verso la fragilità. Al contrario la poesia aiuta a costruire sé stessi, ad esprimersi, così come attraverso la psicoanalisi può avvenire il rinvenimento di un equilibrio interiore nel dissolvimento dei propri lati d’ombra. Dimensione logica ed emozionale trovano nella poesia - come supremo congiungimento di emozione e di linguaggio - un istante di equilibrio e restituiscono armonia e unità al soggetto.

La sostanza verbale di Il dio dell’impossibile, lontana da ogni intento ed esito edonistici (e che al contrario pare deprimere ogni slancio verso forme di estetizzanti), è una semantica della parola quale paradigma etico: poesia è affermazione ontologica, e quella della Garofalo è poesia di appartenenza, in cui anche i luoghi onirici costituiscono una via d’accesso a istanti affrancati dal peso del passato e dall’ansia del futuro. La parola - nella sua scansione risoluta ed essenziale per illuminazioni e pause - solleva l’esperienza dalla sconfitta esistenziale e dalla maschera sociale (“il profumo putrido di poche parole / dette per circostanza come ad un funerale”), salva dallo scorporamento e dalla desertificazione dello spirito per una rinascenza dalla superficie:

Volano le parole

Barriere di nuvole

Impediscono il cielo

Monche

Confuse

Senza ali

Precipitano

Calpestate dalla distrazione

Infangate dalla pioggia

Schiacciate dalla fretta

Che maledice il vento

I capelli bagnati

L’ombrello che non si apre

Il silenzio

Per chi lo ascolta è assordante

L’invocazione del nome di un Dio, “un Dio della terra” (“Il dio dell’Impossibile / Ti significa nell’anima”), è solo un tentativo di trascendere l’umanità banale, non problematica. È la ricerca del senso universale del divino, dell’afflato sopranaturale che pervade la realtà tutta - non un’esperienza paradisiaca: è insita una beatitudine, nella parola, che vince il tempo e rende simili a Dio. Si tratta di una ipotesi, di una possibilità, come indicato nell’enigmatica copertina del libro, la quale, mi dice l’autrice, è stata creata dallo scrittore e grafico Sacha Naspini dopo la lettura del libro. Essa viene a configurare il dio dell’impossibile di Patrizia Garofalo, e cioè “una costruzione speculare di un’immagine dell’universo, con due soli in eclissi e due raggi di luce che colpiscono in maniera ‘impossibile’ il paesaggio di due paesi vicini. Ma nell’universo tutto è possibile, persino delle eclissi che coprono due soli e producono scorci ‘matematicamente’, apparentemente improbabili”.

Nel libro si avverte la responsabilità umana di sottrarsi a un silenzio (la ricorsività dell’opposizione, nonché dell’implicazione, della coppia di mots-clé “silenzio-parola” è statisticamente un dato non trascurabile) che tace (“i poeti stuprano se stessi / Urlano anche quando tacciono”), di svincolarsi dal nulla esistenziale e dall’annientamento. Ma l’esistenza è dentro il tempo e dentro la storia e la coscienza storica. Niente giochi di parole, dunque, lungo i versi della Garofalo, niente rifugi o evasioni, ritorni o idealizzazioni. Solo uno sguardo consapevole, intriso di una quasi virile accettazione, sull’avanti e sull’adesso: in una parola, sul trasmutare.

Nominare è farsi penetrare dalla parola nella sua corporeità (“Arrivano parole / Attaccate ai sentimenti”), nel suo ritrovato spessore: e l’ampio ricorso all’asindeto spesso associato all’accumulazione, insieme alla grande scarsità della punteggiatura, non fanno che rimarcare il valore espressivo della parola poetica. Scrive nell’introduzione William Navarrete che nei versi della Garofalo “la sensualità, l’amore, il dolore e la vita diventano corporei”. L’autrice riesce a “farci sentire intensamente la vita” e i suoi gesti minimi acquistano il valore di correttivi non solo “contro la paura e anche contro il dolore” (“Li curerò con impacchi di parole”), ma anche contro “l’oblio e l’incomprensione” (“Tutto desiderai / Tranne la dimenticanza”). La parola è accrescimento della sfera umana, varco, liberazione (“Acconcio le parole / Vestali di vita e morte”). Libertà è anche trarsi dalla nullificazione attribuendosi la funzione di un dio, trasvalutando e travalicando i nostri limitati orizzonti:

Soffro e vivo

L’insufficienza della parola

Imprigionata dall’incapacità

Delle mura umide della nostra prigione.

Poche urlano libertà.

Non le riconoscerò più nell’abitudine a tacere

Nel silenzio del sogno.

Il soggetto lirico può operare solo dal punto di vista del linguaggio, ricercare un senso ulteriore o esatto oltre la denotazione, o talora anche oltre lo stesso abbaglio della lingua. Assistiamo allora al crollo dell’io dell’esperienza, al suo affrancarsi da sé stesso e dalla temporalità (“accompagnano l’andare errante / libero dalle reti del tempo”) fondendosi con l’armonia universale, alludendo alla percezione di una divinità nel Tutto - allusa qui dagli elementi della natura - senza per questo rinunciare all’imprescindibile binomio logica-emotività sotteso all’atto stesso di fare poesia.

Il poeta è uno scriba che attinge alla mente, e l’urgenza-atto dello scrivere sorge affinché emozioni, pensieri ed esperienza non restino confinati nell’ambito della pura potenza o latenza. La parola in Patrizia Garofalo è uno scarto dalla stasi, una decisa negazione della lettera morta e della dispersione, un messaggio di vita e di permanenza, e la sua poesia è un tentativo di “Restituire alla parola / La dimenticanza che l’ha storpiata”.

Elisabetta Brizio

TERENCE YOUNG SU IL RIFORMISTA

2009-09-26T05:55:00.000-07:00

FIERA DI BUCINE (AR)

2009-09-26T05:53:00.000-07:00

Bruno Lotti, Gordiano Lupi, Dargys Lupi, Francesco Dell'Olio

TERENCE YOUNG A MILANO

2009-09-26T05:48:00.000-07:00

Giovedì 1° ottobre 2009, ore 18,30

Presentazione de Il cinema di Terence Young di Mario Gerosa

Admiral Hotel
via Domodossola 16
Milano

Il libro Il cinema di Terence Young, appena pubblicato dalle Edizioni Il Foglio, verrà presentato il 1° ottobre all'Admiral Hotel, sede dello 007 Admiral Club, il primo club italiano dedicato a James Bond. Nel prestigioso albergo milanese, che ospita anche un museo dedicato all'agente segreto più famoso del mondo, si parlerà del regista che con Licenza di uccidere, ha lanciato il favoloso James Bond cinematografico.
Presenti con l’autore, Edward Coffrini Dall'Orto, presidente dello 007 Admiral Club e autore di vari saggi sul mondo di James Bond, Dario PM Geraci, saggista, scrittore, regista e sceneggiatore di cortometraggi e Francesco Brunacci, giornalista e autore televisivo.

IL FOGLIO LETTERARIO EDIZIONI

Associazione Culturale

Editoria di qualità dal 1999

Sito internet:

www.ilfoglioletterario.it

Myspace:

http://www.myspace.com/edizioni_il_foglio

IL CINEMA DI TERENCE YOUNG di Mario Gerosa

Terence Young (1915-1994) è il regista che nel 1962 ha diretto Agente 007, Licenza di uccidere e che per primo ha definito il canone del favoloso James Bond cinematografico.Per Young il successo di 007 fu una fortuna e una condanna allo stesso tempo. Il regista, che girò altri due episodi della saga dell’agente segreto più famoso del mondo (Dalla Russia con amore e Thunderball – Operazione Tuono), venne spesso identificato come l’autore dei primi film di Bond (comunemente definiti “i più belli” ), e in tal modo non si rese mai giustizia a un autore che per tutta la vita spaziò tra gli stili e i generi, girando una quarantina di film che vanno dal thriller alla ricostruzione storica al dramma di introspezione psicologica.Young era un uomo molto colto e raffinato. Nato a Shanghai da genitori inglesi, laureato a Cambridge, esordì a 33 anni con Il mistero degli specchi, la storia di un uomo malato di Rinascimento, che costringe una sconosciuta a seguirlo nella sua folle brama di ricostruire un’epoca. Quella storia di arte e di follia girata in un poetico bianco e nero è il primo indizio per scoprire la versatilità di Terence Young, che nella sua carriera alternò film di genere destinati a diventare cult movies e film di grande impegno sociale che fecero scalpore all’epoca ma che vennero poi dimenticati.Dotato di una straordinaria cultura cinematografica, raffinato come von Sternberg e innamorato dei film di Feyder, Young si divertì per tutta la vita a giocare con i meccanismi del cinema, passando dal trash mitologico (Le guerriere dal seno nudo, Gli Orazi e i Curiazi) al cult western con l’improbabile terzetto Bronson-Delon-Mifune (Sole rosso), al camp spy thriller (Triplo gioco). Ma l’uomo che portò al cinema l’epopea saffica delle Amazzoni, che ebbe per primo l’idea di calare un samurai nelle atmosfere del selvaggio West e che raccontò una spy story dal lato umano, raccontando vizi e debolezze degli agenti segreti, fu anche un attento osservatore e cronista del suo tempo. Già negli anni ’50 girò una serie di film di denuncia, criticando aspramente la società contemporanea: in Londra a mezzanotte si parla dello stupro di una ballerina minorenne, Tall Headlines scandaglia il microcosmo delle tragedie covate in famiglia, e Serious Charge è incentrato sulla storia di un prete accusato di molestie da un giovane.Molto apprezzato come regista di film di guerra, Young fu anche un grande architetto di suspense, ed emozionò mezzo mondo con Audrey Hepburn cieca ne Gli occhi della notte, un film molto amato da Alfred Hitchcock.Queste sono soltanto alcune delle tante sfaccettature dell’opera e della personalità artistica di Terence Young, che Mario Gerosa, l’autore della monografia, ha analizzato, basandosi anche sulle testimonianze di attori e professionisti che conobbero e lavorarono col regista. Il volume comprende interviste esclusive a Ken Adam, il leggendario scenografo dei film di 007, Ursula Andress, Alessandra Celi, Ennio Morricone, Luciana Paluzzi, Aldo Zezza.Prefazione di Edward Coffrini Dell’Orto, presidente dello 007 Admiral Club.Introduzione di Dario PM Geraci. Mario Gerosa (1963) si occupa di cinema, culture digitali e new media. Nel 1987 ha vinto il Premio Pasinetti Cinema Nuovo con un saggio su Luchino Visconti. Ha pubblicato libri sui mondi virtuali e saggi sul machinima e sui trailer nei videogames. Insegna Multimedia al Politecnico di Milano. Da quando aveva 5 anni, non ha mai smesso di amare i film di James Bond.

Mario Gerosa, Il cinema di Terence Young, Edizioni Il foglio letterario, pp. 315, Euro 18.

I TRE VOLTI DELLA PAURA

2009-09-26T05:43:00.000-07:00

I TRE VOLTI DELLA PAURA

di Autori vari - pagine 300

euro 15,00 - Edizioni Il Foglio

Una recensione a cura di Matteo Mancini:

http://www.scheletri.com/libri/libri0402.htm

A cura di Nicola Vacca

2009-09-26T04:51:00.000-07:00

Fonte: http://www.lineaquotidiano.net/node/7057

L’editore punta sui versi con la collanna Plaquette, diretta da Giulio Maffii

Gordiano Lupi è un editore coraggioso. Da Piombino continua con grande coerenza l’esperienza delle Edizioni Il Foglio. Con fiuto notevole propone libri e autori politicamente scorretti. Senza mai mollare affronta il difficile mercato dell’editoria. Con la sua politica contraria a ogni forma di editoria a pagamento in questi anni è riuscito a pubblicare cose davvero interessanti, contando su una rete di scrittori e amici corsari che hanno aiutato non poco a rendere il marchio riconoscibile che si è fatto apprezzare soprattutto per la sua irriverenza.Gordiano, ancora una volta, ha deciso di stupirci. Soltanto un editore temerario come lui può permettersi in tempi difficili come quelli che stiamo vivendo di aprire una nuova collana di poesia. Così nasce Plaquette, pensata, ideata e diretta da Giulio Maffii. Si torna al libriccino di piccolo formato .Una filosofia che attinge al passato curata nella grafica. Insomma vi sembrerà di prendere in mano i libri di poesia di una volta. La poesia è tornata! È tornata attingendo la forma dal passato, il contenuto dal presente e proiettando la propria ombra nel prossimo futuro. Il Foglio/Plaquette vuole svecchiare e togliere i preconcetti sulla poesia e donare ancora il piacere di leggere una dimensione piccola, un contenuto immenso. Le parole dei poeti contemporanei, un’accuratissima selezione di 4 uscite mensili per libri con le caratteristiche primarie e la filosofia della plaquette, con cui hanno pubblicato i più grandi autori del Novecento. Volumi di alto livello a basso prezzo. Questo almeno assicura l’editore nel lancio dell’operazione. Sfogliando il primo volume vi assicuriamo che è proprio così.Abbiamo incontrato Giulio Maffii, che oltre a essere l’ideatore di questo originale progetto editoriale, è autore, critico letterario, dirige la collana di poesia contemporanea delle Edizioni Il Foglio. Ha inaugurato Plaquette con Equinozio di girasoli (pagine 89, 6 euro), la sua nuova silloge.
n Giulio, ci spieghi da dove nasce l’idea originale di questa nuova collana ?Erano anni che avevo in testa questa idea di recupero della poesia. Le plaquette novecentesche hanno formato un patrimonio culturale infinito permettendo agli autori, anche i più famosi, di essere conosciuti ed apprezzati. La politica delle case editrici attuali in genere, in particolare di quelle che definirei “tipografie mascherate” è rivolta unicamente al profitto e non al prodotto. Il settore poetico non è mercificabile, non rende, non vende. Quindi si pubblica di tutto, qualità letteraria e grafica scarsa, qualche copia agli autori, alcune a marcire in magazzino e tanti soldi in “contributi” chiesti a chi ancora crede nella scrittura. Improponibile mettere in vendita un libro di un poeta sconosciuto, di pessima fattura tecnica, a 12-15 euro o più. Allora ecco l’azzardo, il “sicuro azzardo” per dirlo alla Salinas. Libri di elevato spessore qualitativo in tutti i sensi e prezzi popolari. Una poesia per tutti ma vera poesia. Ci voleva sicuramente una mente coraggiosa come Gordiano per accettare questa sfida editoriale. Noi ci crediamo davvero. L’idea si è rafforzata ulteriormente negli ultimi mesi quando, nel laboratorio di poesia per ragazzi che tengo a Livorno, ho visto crescere la passione e l’entusiasmo per un genere letterario ritenuto da molti senza futuro. I ragazzi mi hanno dimostrato una sensibilità e un amore per la poesia in se stessa che non mi aspettavo con risultati più che positivi. Ecco allora il giusto incontro, passato e futuro per vivere questo presente così alieno e spersonalizzato. Tutto alla luce del sole, nessun trucco, nessuna maschera, solo l’amore per la poesia.
n Ha ancora senso scommettere sulla poesia, e in base a quali criteri sceglierai gli autori da inserire in Plaquette?Riprendendo la risposta alla domanda precedente non posso dirti che sì e detto anche con tanto entusiasmo e consapevolezza. Vedi, entrare in libreria e notare che soltanto nomi già famosi sono esposti impedendo di fatto la diffusione di nomi nuovi e di fatto se hai un “nome” vendi, dimostra che siamo in un labirinto senza uscita e tutto in mano alle solite grandi case. La sfida è questa, una nicchia di mercato spesso tralasciato o sfruttato a soli fini commerciali in cui inserirsi con “prodotti”, scusami questo termine, nuovi, moderni, che tagliano la corazza umana dell’indifferenza culturale e affondano nella coscienza del lettore. La scelta avviene esclusivamente in relazione alla valenza poetica dello scritto. Linguaggio moderno, tematiche varie, diciamocela tutta non “le solite poesie” che soltanto qualche amico o parente può apprezzare per compiacimento. Questo genere lo lasciamo volentieri alle “tipografie mascherate” a noi non interessa affatto. Non prendere queste affermazioni come atto di disaffezione o alterigia ma, al contrario, principalmente come forma di rispetto per chi scrive e per chi legge. L’artista deve essere tutelato proprio in quanto tale, ma al contempo ci deve essere massima trasparenza nel confronti del fruitore di poesia, che è un lettore appassionato e sensibile. Credo che le prossime uscite confermeranno quanto da me affermato e che anche se viviamo di parole sopravviviamo con i fatti
n Mi pare di capire che siamo davanti a un progetto ambizioso. Forse di questo c’è bisogno per fare la differenza in tempi di omologazione culturale?Le Edizioni Il Foglio in generale si sono sempre distinte per opere che vanno oltre la triste omologazione culturale. Adesso con Plaquette proviamo a soffiare una ventata di novità anche nel settore della poesia. Lo definirei un progetto serio, concreto e pieno di possibilità piuttosto che ambizioso. In Italia si possono realizzare ancora con tanti sogni e qualche mezzo ottime edizioni e sfatare il luogo comune, purtroppo talvolta vero, di “tanti scrittori, pochi lettori” e trasformarlo in “buoni scrittori, tanti lettori”.

Nicola Vacca

UOMO VOGUE - Settembre 2009

2009-09-26T04:39:00.000-07:00

IL CINEMA DI TERENCE YOUNG di Mario Gerosa

(clicca sull'immagine per ingrandire)

COMUNICATO STAMPA

2009-07-20T03:34:00.000-07:00

IL FOGLIO EDIZIONI
Associazione Culturale Editoria di qualità dal 1999
Sito internet: www.ilfoglioletterario.it

IL FOGLIO HA UN NUOVO DIRETTORE DI COLLANA

Un breve comunicato per sancire l'avvicendamento tra Fabrizio Manini e Giulio Maffii alla guida della collana POESIA del Foglio Letterario. Un saluto a Fabrizio, che ha ben lavorato dal 1999 a oggi (era quasi uno dei fondatori) e un benvenuto a Giulio. Il lavoro non mancherà.

Gordiano Lupi

Con il presente comunicato rassegno le mie dimissioni, a decorrenza progressiva e per motivi esclusivamente personali, dalla carica di direttore della Collana di Poesia delle Edizioni Il Foglio. Il mio ringraziamento principale va a Gordiano Lupi, con il quale ho collaborato quasi dieci anni, che mi ha permesso di entrare nella casa editrice e di vivere questa nuova esperienza; e in generale ai colleghi tutti che hanno sempre dimostrato capacità e impegno nel portare avanti questa passione. I miei auguri, oltre che alle Edizioni Il Foglio, vanno al nuovo direttore di collana Giulio Maffii che saprà fare quanto di meglio per mantenere la qualità che ha sempre contraddistinto un piccolo editore come questo.

Cordialmente.

Fabrizio Manini

Giulio Maffii è autore, poeta, critico letterario, tiene un laboratorio di poesia per ragazzi,fiorentino di origine,dalla personalità complessa, cura un blog di nicchia sulla poesia http://blog.libero.it/Pensieridivento. Ha all'attivo svariate pubblicazioni tra cui: "La caduta del tempo" (ed Il Fogliopromo) scritto con l'eteronimo di Penelope Alma nel 2008, mentre nel 2009 è uscito con il libro ortonimo di poesie "Fino a che non muore il tempo" Ha collaborato con varie riviste letterarie anche online. E' laureato in psicopedagogia e in Lettere moderne ind.arte musica e spettacolo. E' un vero e proprio cultore e amante della poesia di per se stessa e fine conoscitore in particolare della lirica ispanica moderna. Conosce quattro lingue ed ha svolto anche opera di traduzione poetica che è un altro modo di fare poesia. E' uno degli organizzatori italiani del festival mondiale della poesia Palabra en el mundo.

EDIZIONI IL FOGLIOUFFICIO STAMPA

056545098

Corrispondenza: CASELLA POSTALE 171

Posta Centrale di via Volta - Piombino

Redazione di Piombino: via Boccioni 2857025 PIOMBINO (LI)

Redazione di CesenaRivista Historica/Il Foglio Letterario: Via P.V. Da Sarsina 32047023 Cesena (Fc)www.historicaweb.cominfo@historicaweb.com347/6708013

2009-07-20T03:31:00.000-07:00

di VALENTINA NUCCIO

Fonte: http://www.agenziaradicale.com/index.php?option=com_content&task=view&id=8313&Itemid=58

Un viaggio da nord a sud alla scoperta di se stessi. Ecco il perno sul quale ruota il nuovo romanzo di Fabio Izzo, Balla Juary - Sferragliando verso sud, edito da Il Foglio editore. Corredato dalla prefazione di Gianluca Morozzi, il romanzo rientra appieno in uno stile generazionale di alto livello, arrivando a giocare con il concetto di Bildungsroman: un inusuale romanzo di non formazione.
E’ la fotografia del mondo al cosiddetto ‘anno zero’ (per citare lo stesso Morozzi) in cui sembra che tutti i mali del mondo (disoccupazione, immigrazione, gioco d’azzardo e altro ancora) gravitino nella vita vorticosa del protagonista. Tutta colpa di una valigetta dimentica nell’ufficio del colloquio di lavoro, di 20 euro prestati e di un viaggio Milano - Avellino (via Napoli). Un amore, quasi amore, quasi delusione e una vincita, che non arriverà mai al grado assoluto di “rivincita”.
Perché il ballo di Juary? Ogni volta che il protagonista colleziona una piccolissima e inutile vittoria, ecco riecheggiare nella sua mente, l’arcadia felice di un tempo perduto:quegli anni ‘80. Belli i tempi delle imprese in serie A dell’Avellino di Jorge Juary, noto calciatore brasiliano famoso per la sua consueta danza intorno alla bandierina del calcio d’angolo dopo ogni gol. Ed è proprio Juary a chiudere nella postfazione questo romanzo: il calcio collante tra le generazioni, ricco di miti sempreverdi che ricordano e circondano adulti e ragazzi.
In un destino sempre presente e quasi scaramanticamente innominato che imperversa negli occhi dei protagonisti in un gioco delle parti dove tutti si sentono perdenti ma in realtà uno solo risulta vincitore, colui che guarda alla vita come un’opportunità di riscatto. Il tutto in una scrittura impregnata che di sicuro merita la rilettura, soffermandosi sul segmento generazionale e sui piccoli tarli che accomunano il nord e il sud di un’ Italia sempre diversa ma in fondo sempre uguale a se stessa.
L’autore Izzo è anche autore del libro “Eco a perdere” pubblicato con la stessa casa editrice Il Foglio. E’ autore teatrale e poeta. Inoltre è vincitore del Premio Grinzane Cavour nella sezione “Dialoghi con Pavese”.

Fabio Izzo
Balla Juary - Sferragliando verso Sud
Il Foglio editore
12 euro

SONNAMBULI - Presentazione

2009-06-25T02:00:00.001-07:00

Quando la poesia incontra la prosa alla ricerca dell’essenza delle cose
di Novella Milanesi

Scheda libro: http://www.ilfoglioletterario.it/POD/catalogo_pod_puccio_chiesa.htm

Incontri - Surreale, fantastico, misterioso: queste le caratteristiche dell’ultimo romanzo di Puccio Chiesa, giovane poeta e artista cremasco, che lo ha presentato ieri sera presso la libreria Il Simposio delle Muse di via Marazzi. Sonnambuli, questo il titolo dell’ultima fatica, si presenta come un testo in cui poesia e narrazione subiscono un’interessante commistione. Singoli episodi, legati da una narrazione romanzesca, sottolineano l’avvicinamento compiuto dalla poesia verso la prosa.

Una poetica alla ricerca della profondità

«Dopo Vertigini del 1998 e Sopra le righe del 2006, in Sonnambuli la poetica prosa di Chiesa si articola in maniera sempre più complessa, misterica, surreale» ha sottolineato Alberto Mori, poeta cremasco che ha curato la prefazione del romanzo di Chiesa. Sulla scia dei dipinti di René Magritte, delle tematiche surrealiste di André Breton, del cinema di Jodorowsky, di certe alienanti ambientazioni di Kafka, i testi di Puccio Chiesa, così come le sue opere di video-poesia (di cui ha vinto l’ultima edizione del concorso nazionale La parola immaginata) ripropongono il tema della ricerca dell’essenza delle cose, di un’identità che ci possa restituire al mondo e che è destinata a non essere rivelata.

Poesia-prosa per immagini

L’autore, che ha letto al pubblico alcuni brani tratti dal volume, ha precisato l’importanza della valenza simbolica del romanzo «Alighiero, il protagonista, è un sognatore di professione, lavora per il D.I.O. (dipartimento di igiene onirica), il libro è quindi costruito sulle immagini, il suo è un ruolo di esploratore attraverso la sua visionarietà». Alcuni dei temi trattati, come il fantastico, il doppio, l’Io, l’isola che non c’è, sono argomentazioni care a buona parte della letteratura. Puccio Chiesa li rielabora, attualizzandoli. In fondo, da sempre, l’uomo è alla ricerca della profondità delle cose, da secoli si arrabatta nel tentativo di scoprire la ragione ultima delle cose.

Sacha Naspini su il CORRIERE DI MAREMMA

2009-06-18T10:11:00.000-07:00

Clicca sull'articolo per leggere.

BALLA JUARY su IL PICCOLO

2009-06-18T10:07:00.000-07:00

BALLA JUARY - Sferragliando verso su

di Fabio Izzo

ISBN 978 - 88 - 7606 - 227 – 8
€ 12,00 - Pag. 137

Prefazione di Gianluca Morozzi

MENTRE MILANO TRASPIRA, IL SUD SUDA.
JUARY BALLA ANCORA UNA VOLTA.

Dalla prefazione di Gianluca Morozzi: "Facciamo così: una doppia prefazione, per chi ama il calcio e per chi non ama affatto il calcio. Per chi ama il calcio: Juary era famoso per la sua danza intorno alla bandierina del calcio d’angolo, una delle prime esultanze veramente pittoresche della storia del pallone, prima delle mitragliatrici e delle maglie sulla testa e dei trenini e tutto il resto. Ora: da maniacale tifoso del Bologna quale sono, per me i giocatori si dividono nelle due categorie Ci hanno fatto del ma-le-Non ci hanno fatto del male. Juary non ci ha mai fatto del male (leggi: non ci ha mai fatto gol), forse perché quando ballava intorno alle bandierine del calcio d'angolo in serie A il Bologna languiva in immonde categorie inferiori. Se ha fatto gol al Bologna in un sessantaquattresimo di finale di coppa Italia che ho dimenticato, ebbene, lo perdono. Balla in pace, fratello.
Per chi non ama il calcio: C’è in questo romanzo una frase che da sola spiega gli anni Zero che stiamo vivendo (bello pensare che tra poco vivremo gli anni Dieci. Questi, ahimè, come dice il poeta Vasco Brondi, sono gli anni Zero). La frase è: Dico che ho fatto una recita per il Tibet e rispondono che era meglio fossi andato ad "Amici". Un giorno, negli anni duemiladuecentodieci, qualcuno ritroverà una copia di questo romanzo e capirà il nostro presente da questa frase. E capirà anche l'immigrazione ("la Svizzera, il paese dove i figli di questa terra hanno cominciato a mangiare, armati in questa guerra di conquiste solo della loro fame eredi-taria, fame su fame, come se ognuno di loro portasse sulle loro spalle e dentro ai loro stomaci la fame dei padri, dei nonni e dei loro antenati tutti"), riassunta dalla celebre battuta di Troisi ("emigrante? No, viaggiatore", non a caso citata).Ma, soprattutto, imparerà il peso di venti euro nella commedia umana. Leggete, e imparate anche voi” (Gianluca Morozzi)

Clicca sull'aricolo per leggere.

Intervista a Luca Barbieri

2009-06-18T10:02:00.000-07:00

a cura di CORPI FREDDI

Premetto che tra i libri letti quest' anno, "Five Fingers" di Luca Barbieri rappresenta uno dei libri più belli letti fino ad oggi (e non sono stati pochi). Questo anche a conferma che il "libro gioiello" lo si può trovare anche tra le case editrici piccole come lo è "Il Foglio Letterario". A tal proposito chiediamo all' autore, Come nasce un libro come "Five Fingers - cinque dita"?

Anzitutto un doveroso grazie di cuore per le tue belle parole: sentire definire” libro gioiello” una propria opera costituisce un’enorme soddisfazione per un autore!
Per quanto riguarda, invece, la tua domanda, non posso che rispondere come farebbe Vasco Rossi, e cioè che “le mie canzoni nascono da sole”…. “Five Fingers” è nato così, solitario e feroce come la frustata di un fulmine; mi è piovuto in mano d’improvviso, quando mi sono reso conto che potevo cucire insieme alcuni racconti che avevo nel cassetto e creare qualcosa di assolutamente nuovo e originale nel nostro panorama letterario. Sia “Ciò che il Banshee porta con sé” che “Vivere da uomini, morire da topi”, infatti, erano già pronti, il primo scritto per una rivista che poi ha chiuso i battenti, il secondo presentato come romanzo breve e piazzatosi al secondo posto nel concorso nazionale “L’emergente”. Il corpo centrale de “L’antico credo degli insepolti” (e cioè la storia della caccia al nedtahe tra le impervie montagne messicane) era stato pensato come inserto in un progetto più complesso, idem per la storia “Cicatrici di roccia sopra l’anima di un assassino”; se noti, entrambe queste parti sono narrate in prima persona, il che è indice di una matrice comune. Resta la prima storia, “Polvere di legno nero”: è la più breve, e originariamente era addirittura più corta; l’avevo pensata come un brevissimo racconto onirico e surreale ambientato durante la Grande Depressione del 1929, poi è stata mutata in una storia western tagliando gli accenni alla prima guerra mondiale e aggiungendo qualche particolare “ad hoc”, e infine è diventata quella contenuta nel libro grazie alle sollecitazioni del mio editor, Vincenzo Spasaro, che la trovava “troppo corta e senza un vero finale”, in sintesi “la meno valida del lotto”. L’esigenza di chiarire meglio le motivazioni del protagonista e di svelarle poi al lettore attraverso un colpo di scena ad effetto mi ha costretto a ripensare tutta la storia e a trasformarla nella versione più complessa e misteriosa che si può ora leggere nel libro!
Riassumendo, avevo dunque potenzialmente tutte e cinque le storie (anche se da ampliare, correggere o addirittura terminare) ma mancava ancora qualcosa che le amalgamasse tra loro rendendo il libro qualcosa di più di una semplice raccolta di racconti, e l’idea è arrivata con quel famoso flash menzionato prima. L’ho avuto mentre sfogliavo le pagine di un fumetto, una vecchia storia western edita dalla Eura e intitolata “La città della mezzaluna”, ai testi Walter Slavich e alle chine Enrique Braccia (un gigante, meglio addirittura del padre!); al termine del terzo capitolo il disegnatore inserisce una tavola che occupa l’intera pagina e nella quale ritrae una mano scheletrica che impugna una Colt puntata verso il cielo. Ecco l’illuminazione: una mano che impugna una Colt! Le cinque storie, dunque, potevano diventare altrettante dita di una simbolica mano stretta intorno alla gola del lettore; era il legame che stavo cercando. Il resto è stato semplicemente un lungo lavoro di pialla sulle storie per levigarle e renderle omogenee e di documentazione per rendere credibili le mie cinque dissertazioni sulle dita della mano.

Scegliere un’ambientazione come quella horror-western a metà strada tra Mario Bava e Sergio Leone ti è stato semplice sin dall' inizio?

Direi che più che semplice è stato naturale.
Sin dalla più tenera età sono stato nutrito a pane e western, sotto forma di fumetti, film, cartoni animati e libri; il sovra-dosaggio mi ha sì provocato alcune turbe, come ad esempio quando ho cercato di far entrare in classe i miei compagni a forza di frustate fingendo che fossero dei longhorns, ma mi ha anche dotato di una enciclopedica conoscenza del vecchio West e di una straordinaria voglia di raccontare storie di Frontiera. E’ bastato poi unire questa passione a quella per il genere horror, scaturita a forza di ingurgitare i b-movies del Martedì notte su Italia Uno (sede delle celebri maratone “notte horror”) e i libri di Stephen King, ed ecco fatto!
In realtà quella che può sembrare una fusione stravagante e moderna, ha radici assai antiche: di spettri che infestavano la prateria americana si scriveva già nell’Ottocento, massimo esponente di questo genere il maestro Ambrose Bierce, e diversi decenni dopo (anni Trenta) è tornato a farlo con estrema bravura anche R. E. Howard, noto ai più per aver creato Conan il barbaro, capostipite del fantasy moderno. Personalmente io ho scoperto la possibilità di esplorare questo intreccio di generi grazie a Tiziano Sclavi che negli anni Ottanta ha dato vita a Kerry il Trapper, protagonista di notevoli storie western horror pubblicate in appendice agli albi del comandante Mark, storie bellissime che peraltro ho saputo che le edizioni BD stanno ristampando. Quella è stata la vera folgorazione sulla via di Damasco. Ci sono state poi le storie “nere” di Tex Willer, quelle nelle quali Bonelli papà affrontava disinvoltamente vicende di malvagi stregoni, diableri, fiori carnivori, dardi pietrificanti, zombi della Louisiana e misteri vari; si tratta di alcune delle migliori avventure del granitico ranger, godibilissime ancora oggi. La voglia di raccontare questo tipo di storie è però rimasta latente finchè non ho scoperto il Jonah Hex di Lansdale. Quel fumetto mi ha risvegliato di colpo la passione sopita. E mi sono messo davanti al PC….
Dopo sono arrivate numerose conferme che la strada era quella giusta: Pantera, il pistolero sciamano di Evangelisti, la serie della Torre Nera di King, la scoperta di un film come “Deadman” di Jarmusch che sembra il manifesto del genere e, infine, la recentissima pubblicazione dei romanzi di Lansdale “La morte ci sfida”, “Il carro magico” e “Fuoco nella polvere” dei quali il mio “Five Fingers” sembra parente stretto (un lontano cugino povero e ritardato, ma pur sempre parente…). Per quanto riguarda Sergio Leone, bè, lo considero semplicemente il miglior regista western di sempre (eguagliato solo dal Clint Eastwood de “Gli spietati” e “Il texano dagli occhi di ghiaccio”); considera poi che molti pezzi del libro sono stati scritti col sottofondo delle colonne sonore dei suoi film sparate nell’aria dal mio lettore CD.

Ricordiamo che il libro è diviso in 5 racconti, uno per ogni dito, quale dei 5 racconti + ti raffigura?

Se dovessi sceglierne uno per rappresentare lo spirito del libro, sceglierei di sicuro l’anulare: è quello nel quale sono probabilmente meglio riuscito a esprimere l’essenza del western gotico e dark che volevo creare. Se, invece, dovessi scegliere quello più vicino a me come persona, sceglierei l’indice, nel quale ho inserito alcuni elementi autobiografici.

So che la figura professionale di Lansdale (autore ipertrattato dal nostro blog) è un pò la tua musa ispiratrice.

Come dicevo prima, assolutamente sì.
L’ho scoperto come scrittore nel 2000, quindi relativamente di recente, con il romanzo “Fiamma fredda”, pubblicato nei Gialli Mondadori con il seguente proclama: “Joe Lansdale lo Stephen King del Texas!”. C’erano almeno due cose sbagliate in quel libro (che comunque conservo tuttora con enorme affetto!): primo non si trattava affatto di un giallo, secondo Lansdale non ha nulla a che fare con Stephen King. Ma tant’è, basta vendere… Poi mi sono affannato a cercare ogni altra cosa che avesse in copertina il suo nome, e raramente sono rimasto deluso dal contenuto (forse una sola volta su venti e passa libri suoi che ho letto). E’ dotato di uno straordinario talento descrittivo, è capace di creare dialoghi realistici e coinvolgenti, e, infine, ha una fantasia malata e sconfinata. Non riesco ad immaginare cosa possa mancargli! E’ l’autore che sento più affine al mio modo di scrivere, di sentire e vivere la narrativa; in sintesi condivido in pieno le parole di Ammaniti che suggerisce agli analfabeti di imparare a leggere semplicemente per potersi poi gustare i romanzi di Lansdale.

Da quali altri autori pensi di esser stato influenzato?

Bof, non saprei; ho letto vagonate di libri e altrettanti fumetti, e credo di aver imparato qualcosa da ogni singolo autore, magari anche in negativo (del tipo: orrore, non scriverò mai una vaccata del genere!). In linea di massima, comunque, quando scrivo ho sempre in mente dei modelli narrativi precisi, degli autori che stimo e che vorrei, in qualche modo, omaggiare con la mia prosa. Tra gli italiani di sicuro metterei Italo Calvino, Dino Buzzati, Giancarlo Fusco, Stefano Benni, Umberto Eco ed Emilio Salgari; tra gli stranieri Ernest Hemingway, Neil Gaiman, Cormac McCarthy, Richard Matheson, Jorge Luis Borges, Ambrose Bierce, Robert Ervin Howard, H. P. Lovecraft e Gordon Shirreffs (quest’ultimo, probabilmente il meno conosciuto di tutto il mazzo, è un prolifico scrittore western degli anni sessanta). Ai nomi indicati precedentemente aggiungerei anche quelli di alcuni grandissimi sceneggiatori di fumetti che, per moltissimi versi, hanno enormemente influenzato la mia narrativa, in particolare Frank Miller, Alan Moore e Giancarlo Berardi (autore di Ken Parker e Julia).

Provieni dalla sceneggiatura di fumetti. Dai baloon ai romanzi. E' una tendenza che molti nuovi autori stanno cavalcando. Come ti spieghi questa cosa?

La generazione degli autori che esordiscono in questi anni è quella nata tra la metà e la fine dei settanta, periodo nel quale il fumetto, come forma d’arte, era stato ampiamente sdoganato e non ci si vergognava più a fare circolare gli albi per casa o a esporre i cartonati di grandi autori (Pratt, Crepax, Toppi, Battaglia tanto per citarne alcuni) nelle proprie librerie. Per quanto mi riguarda, ad esempio, si può tranquillamente dire che abbia imparato a leggere sulle pagine di Ken Parker, di Tex, di Conan, di Dago ecc. e come me tanti altri che, un paio di decenni dopo, hanno preso in mano carta e penna. Niente di strano perciò se molti degli autori moderni mescolano disinvoltamente narrativa e fumetto. Neil Gaiman è il primo che mi viene in mente, ma ce ne sono molti altri: Gianfranco Manfredi, Valerio Evangelisti, lo stesso Lansdale; per loro però vale il discorso contrario, cioè è tutta gente che dopo aver avuto successo con la narrativa non ha esitato a “sporcarsi le mani” passando al fumetto. Dai romanzi ai baloon, dunque.

E' uscito da poco una raccolta di racconti, sempre per "Il Foglio Letterario" edizioni, "VELENO 10 storie per non dormire", dove ti cimenti con l' horror fantastico con un racconto intitolato "Ekaton". Vuoi parlarcene?

Vincenzo Spasaro, responsabile della collana del Foglio “Fantastico e altri orrori” e come detto editor del mio libro, ha anche un secondo lavoro come direttore del manicomio criminale di Roma. In quella sede ha raccolto dieci pazzi furioso e li ha costretti a scrivergli altrettante storie horror. Poi ha composto l’antologia, ha intascato il malloppo ed è fuggito ad Ostia. Il risultato del suo lavoro è, in ogni caso, davvero notevole.
Per quanto riguarda il mio racconto in particolare ho avuto solo un paio di input da Vincenzo, e cioè che “non fosse come Five Fingers” e che “fosse breve”. Per il resto totale carta bianca. Ne è venuto fuori un pezzo più surreale che prettamente horror, di ambientazione nostrana, intriso di un terrore “cosmico” ma al tempo stesso molto quotidiano. Penso ricordi un po’ i racconti brevi di Matheson, nei quali l’orrore (inatteso) irrompe improvvisamente a sconvolgere una situazione familiare al lettore, racconti che sono stati alla base della serie “Ai confini della realtà”; non a caso, infatti, “Ekaton” nasce concettualmente come sceneggiatura per un corto cinematografico.

Visto che oramai bramo per leggere qualcosa di nuovo con firma Luca Barbieri, hai altri progetti in corso?

Ho circa un centinaio di idee che mi frullano in testa ma, volendo stringere, le ridurrei a sei progetti seri. Sono a metà di un romanzo pulp – western (quindi non proprio horror ma ugualmente molto sanguinario, vicino a “Meridiano di sangue” di McCarthy come impianto e stile), all’inizio di altri due (un thriller e un dark fantasy) e con altri tre perfettamente delineati a livello di trama ma ancora da iniziare. Sto poi raccogliendo materiale per un’antologia di racconti. Come saggistica, invece, ho un libro già ultimato sui pistoleri “sporchi e cattivi” del Far West ancora senza editore e un lavoro sul cannibalismo da completare.
Se hai voglia di leggere qualcos’altro di mio, comunque, ho in giro un altro libro: si tratta di un saggio che affronta il complesso problema delle mutilazioni genitali femminili e che ho ricavato direttamente dalla mia tesi di laurea. Il titolo è “Amore negato”, edizioni Ananke. Sono poi pubblicato su alcune riviste, fanzine e un paio di antologie (tra le quali segnalo almeno “Fuga dai mondi incantati”, Nexus, che contiene un mio racconto vincitore di un premio speciale a Lucca Comics 2008). Qualcos’altro potresti recuperare in rete, in particolare una vecchia raccolta di racconti dal titolo “Coriandoli di filo spinato”. E’ un po’ acerba, ma contiene pezzi che considero tuttora validi.

Quest' anno eri presente alla fiera internazionale di Torino, che riscontri hai avuto dalla gente?

Ottimi, ho firmato qualche migliaio di autografi. Considera però che mi ero spacciato per Federico Moccia…

Tirando le somme del tuo libro, come sono andate le cose?

Direi piuttosto bene, considerando che questo era un manoscritto destinato a rimanere nel cassetto. Ho faticato come una bestia a trovare un editore che non volesse spillarmi quattrini (c’è stato anche chi mi ha chiesto tredicimila euro per pubblicarlo!), e sono stato molto fortunato ad imbattermi in Gordiano Lupi, che già mi aveva pubblicato del materiale fumettistico. Ho avuto splendide recensioni, anche su una rivista ad altissima tiratura come l’ “Almanacco del West” della Bonelli, e il mio lavoro è stato citato da Manfredi nella sua rubrica di “Magico Vento” insieme a un gigante come Elmore Leonard.
Pensa che mi ha addirittura contattato una major hollywoodiana per comprare i diritti del libro, ma in quel momento ero in bagno e non ho potuto rispondere al telefono… Vabbè, sarà per un’altra volta!

BALLA JUARY - Recensione

2009-06-18T09:41:00.000-07:00

Fonte:
http://ballajuary.blogspot.com/2009/06/balla-juary-sferragliando-verso-sud-tra.html

IL DIVORATORE - Recensione

2009-06-18T09:00:00.000-07:00

Fonte: http://re-censore.com/2009/06/04/il-divoratore/

Un incubo capace di sbranare bambini
Quando la paura diventa il peggior nemico dell’uomo

Lorenza Ghinelli, nelle parole di Valerio Evangelisti, che firma la prefazione di Il divoratore, è una scrittrice di talento. Impossibile dar torto al creatore di Eymerich, di fronte a un esordio di grande lucidità, pragmatico nello sviscerare un genere tutt’ora di nicchia quale l’horror. Ma il romanzo, edito da Il Foglio Letterario, è, al tempo stesso, anche un’esperienza onirica, come certe cavalcate fanta-avventurose firmate dall’illustre penna di Stephen King.
Un bimbo autistico, una logoterapeuta specializzata nel recupero di casi difficili, un gruppo di ragazzini dai caratteri turbolenti: tutti nel calderone, dove gli incubi sono l’ingrediente principale. Ma qui non si tratta di semplici sogni neri, piuttosto di un moderno Pennywise che tormenta dal suo regno delle tenebre quelle vittime così stolte – o sprovvedute – da osare guardarlo negli occhi.
Lorenza Ghinelli riporta la storia horror alla sua ontologia primordiale. Narra, in sostanza, della paura. Di un archetipo, antico come il Male, controparte del sentimento più temuto, che colpisce chiunque, indistintamente. Riflettendo le sue paranoie sui bambini, in teoria gli indifesi della società, in realtà oggi una loro mutazione un po’ perversa (citando Freud e i suoi «perversi polimorfi»), l’autrice sposta il baricentro del pathos sotto il livello di guardia. I suoi personaggi, e in misura maggiore le terribili situazioni in cui sono implicati, richiedono a priori uno sforzo di comprensione maggiore: le prede generano compassione, il loro orrore è una discesa negli inferi che non contempla requie.
Prevedono, i meglio informati, un futuro florido per la narrativa del brivido italiana. L’horror e non il fantasy sarà il successore, come trend del momento, del noir, attualmente forte di buoni riscontri di vendita. Lorenza Ghinelli si sta intelligentemente portando avanti, fregandosene però delle mode, e in questo modo una eventuale piega positiva per il genere non potrà, a livello di credibilità, che giocare a suo vantaggio. La buona fede, una fervida fantasia e una prosa cristallina ne sono i migliori testimoni. Una splendida sorpresa.
Matteo Di Giulio

Il divoratore

Autrice: Lorenza Ghinelli

Il Foglio Letterario

197 pagine

Euro 12,00

SONNAMBULI a Crema

2009-06-17T01:31:00.000-07:00

Mercoledì 24 Giugno ore 21,00
presentazione del libro di Puccio Chiesa
SONNAMBULI (ed. Il Foglio - Promo)

Introduce Alberto Mori
sarà presente l’autore

Dove: Libreria Simposio delle Muse
Via Marazzi 12 - Crema (CR) - tel.e fax 0373 86699 - info@ilsimposiodellemuse.com

La scrittura di Puccio Chiesa aveva avuto già esiti interessanti con raccolte in versi fantasiosi/fantastici, dalle caratteristiche spiccate di invenzione fiabesca, spesso nella forma della canzone a refrain: nel caso specifico di Sonnambuli, la poesia si organizza in episodi singoli che tendono ad un vero e proprio svolgimento romanzesco.La conduzione della lettura, ha comunque ancora una concentrazione di poesia, appena più diluita nel frammento, dove i “salti” sequenziali del susseguirsi delle scene, sono sempre raccordati dalla condizione straniata del protagonista.[...]In Sonnambuli alcune procedure visionarie alludono, con maggiore leggerezza, ad alcune trance visionarie del poliedrico Jodorowski. Abbiamo però già un D.I.O. acronimo onnipotente sui sogni antecedente al romanzo.Un cancellatore invisibile che nasconde il male e che tutto attrae donando segni alterati ed alteranti. Dalla sua residenza nel palazzo d’inverno in una sconosciuta capitale, può portare lontano anche chi l’avvicina.

SONNAMBULI
Pag. 101 - Euro 10,00
ISB 978 -88 -7606 - 229 -2

Scheda: http://www.ilfoglioletterario.it/POD/catalogo_pod_puccio_chiesa.htm

In uscita a giugno!

2009-06-03T04:16:00.000-07:00

Nuovo PROMO in uscita a giugno!

OCCHI DI GHIACCIO
di Davide Sgroi

Pag. 210 - Euro 15,00
ISBN 978 - 88 - 7606 - 321 - 5

E’ la storia di un innamoramento improvviso e reciproco che si consolida nell’arco di quattro giornate. I due protagonisti: Alberto Sinagra (siciliano) ed Heli Karjalainen (finlandese), entrambi venticinquenni, laureando in economia lui, architetto lei. Siamo in Sicilia nella tragica estate del ‘78, la nazione è ancora scossa dal delitto Moro. L’io narrante è Alberto, un seducente nevrotico, misogino per scelta e per cause a lui poco note. Avverte il vuoto esistenziale, vorrebbe incontrare l’amore ma il suo scetticismo gli preclude ogni possibilità.L’incapacità di accettare l’amore, dovuta anche alla tendenza giovanile a idealizzarlo, lo indurrà in un primo momento a una sorta di crudele atarassia.La sua esistenza si trasformerà da lì a poco in una feroce caccia, dietro una strumentale ma accattivante dolcezza e una notevole conoscenza dell’animo femminile, il carnefice dei sentimenti si porrà all’opera.

Davide Sgroi è nato a Catania nel '53, l’ha fatto per mero tornaconto personale. Risiede a San Lucido, ma esercita a Paola la professione di odontoiatra. E' stato vice sindaco e assessore alla sanità. Proviene da una famiglia di piccoli editori di testi universitari e saggistica.

Occhi di ghiaccio è il suo primo romanzo.

VELENO a Torino 2009

2009-05-27T09:56:00.000-07:00

Salone del libro di Torino
venerdì 15 Maggio
presentazione di
'Veleno- 10 Storie per non dormire'

Presenti il curatore e direttore della collana 'Fantastico e altri orrori', Vincenzo Spasaro, e gli autori Lorenza Ghinelli, Rossella Anelli, Maurizio Cometto e Luca Barbieri.

Gli altri autori e tutti il pubblico dei fans attendono naturalmente di sapere com'è andata.
La verità, ragazzi, è che ciascuno l'ha vista a modo suo. Di certo c'è solo che si è trattato di un gran casino, con quella storia dei gioielli rubati all'Anelli, gli atti osceni in luogo pubblico di Cometto e le foto osé della Ghinelli che giravano tra il pubblico. Gridolini d'approvazione solo quando Barbieri si è presentato col lanciafiamme allo stand Ediq. Il curatore invece se l'è subito data a gambe con la cassa. Dal canto suo l'editore, Gordiano Lupi, non si è nemmeno presentato per la profonda vergogna. Il resto è storia, ma da decifrare.
Ecco dunque le versioni di tre loschi figuri presenti. Gli altri due, il curatore e l'Anelli, sono troppo terrorizzati per parlare.
Al commissario di Polizia il compito di confrontare le tre diverse versioni per capire chi effettivamente accompagnare in carcere e chi spedire invece al più vicino maincomio.

1) Versione di Lorenza Ghinelli

Punto primo: la fiera di Torino era graaaaaaaaaaaaande e io mi sono sentita piiiiiiiiiiiiiiiiccola!Non era una brutta sensazione, però. È stata una fiera completamente diversa dalle altre a cui ho partecipato con Il Foglio, a Torino la gente era presa per lo più dai grandi stand, non si fermava a chiacchierare e non era curiosa di scoprire cosa avesse da offrire la microeditoria.Detto questo, io la fiera me la sono goduta. È stata un'occasione splendida per conoscere meglio Maurizio Cometto e per conoscere di sana pianta Vincenzo Spasaro, Rossella Anelli e Luca Barbieri, e quello che mi sento di dire è che Il Foglio, oltre a pubblicare libri interessanti, ha anche una nutrita tribù di gente simpatica e completamente folle. Fatta questa constatazione va da sé che la presentazione è stata una divertente ed esaustiva presentazione del lavoro di noi tutti. Rossella Anelli mi ha piegato in due dal ridere quando parlando degli uomini tremendi che ha incontrato e che ha ritratto nel suo libro "Single per forza" ha dichiarato: "venti non sono un caso, sono una statistica!". Poi c'è stato Maurizio Cometto che ha introdotto il suo bel libro di racconti "L'incrinarsi di una persistenza" e ha espresso la sua antipatia per le etichette con cui molti cercano di ridurre un libro, ha dichiarato come i generi horror, thriller, noir, non rispecchiano assolutamente quello che scrive; lui preferisce il termine "fantastico", perché il fantastico contiene tutte queste definizioni e le trascende. Mi trovo pienamente d'accordo con lui. Poi c'è stato Luca Barbieri col suo "Five fingers", un western thriller che ha saputo presentare con precisione e ironia. Poi ci sono stata io con "Il Divoratore", un romanzo che parla di una caduta, di un bambino con un dono inaspettato e terribile. Di altri bambini che scompaiono, di un viaggio nel rimosso. Infine abbiamo presentato il nostro progetto collettivo: "Veleno, dieci storie per non dormire". Un prodotto bomba, a mio avviso, dieci storie che non fanno dormire scritte con stili robusti e diversi. Un prodotto di cui siamo fieri, insomma. È stato Vincenzo Spasaro a introdurre ognuno di noi e a intrecciare abilmente con una brillante dialettica i vari momenti della presentazione. Direi che l'ora che avevamo a disposizione l'abbiamo sfruttata per bene. La sera io, Cometto, l'Anelli e Spasaro siamo andati a mangiarci una pizza, bere birra e a chiacchierare. Bella serata. Davvero davvero.

2) Versione di Luca Barbieri

Probabilmente è dipeso dal fatto che non capisco una parola di polacco mentre il mio complice è di Varsavia e parla esclusivamente un cacofonico dialetto locale, ma il punto è che quel posto pieno di libri non sembrava affatto il museo egizio di Torino.
Il colpo era tutto sommato semplice e sembrava destinato a scivolare sull´olio: dovevo solo far sparire la mummia di un oscuro faraone della terza dinastia, un tal Viagrathosep IV del quale nessuno avrebbe sentito la mancanza. Il mandante era un decrepito petroliero arabo la cui zona a sud dell´ombelico gli dava qualche problemino di troppo: pare infatti che la carne rinsecchita di mummia mescolata al fegato di pipistrello sia un afrodisiaco fenomenale. Il problema è, naturalmente, che le mummie non si trovano così facilmente come i topi volanti, e allora ecco che entro in ballo io.
Il vecchio pagava bene, e come benefit aggiuntivo aveva messo sul piatto buona parte del suo harem: come potevo rifiutare?
Il giorno dopo sono a Torino, città che conosco tanto bene quanto Elton John conosce le poppe di una donna; mi serve un complice, uno del luogo, uno come Slipovitz.
Peccato che parli solo quella barbara lingua del cazzo!
OK, ecco che mi baso sulle sue indicazioni e mi trovo circondato da libri invece che da sarcofagi, uomini bidimensionali e teste di sciacalli ghignanti.
Qualcuno deve avere fatto una cazzata gigante; probabilmente io.
Niente panico, comunque. Mi devo mimetizzare e capire cosa sta succedendo, per cui faccio la cosa migliore: punto dritto verso il cesso. I bagni, sapete, sono i luoghi migliori dove fare conversazione; gli uomini lì dentro non si sbottonano solo la patta dei pantaloni.
Un ragazzo occhialuto e vestito da scemo mi dice che siamo alla fiera del libro; sembra sapere il fatto suo, e mentre piscia mi parla di un certo libro che avrebbe scritto e che dovrebbe presentare fra breve.
Ottimo, proprio quel che mi serve.
Colpo alla nuca e quel tipo mi sviene tra le braccia; lo butto dentro allo sgabuzzino delle scope e lo chiudo a chiave: qualcuno, prima o poi, lo ritroverà, sempre che non se lo mangino prima i topi.
Ho i suoi documenti in mano (Luca Barbieri di Genova) e una stampa col nome del libro e il numero dello stand.
Ci vado.
Il kit "Mission Impossibile" che porto sempre nascosto nelle mutande mi permette in pochi secondi di modellare volto e voce su quella del tizio che ho chiuso nello sgabuzzino. La speranza è che uno dei suoi amici abbia qualche mummia egizia nel bagagliaio della macchina.
Lo stand della Ediq Distribuzioni è piuttosto grosso e zeppo di libri; quello di Barbieri è un volumetto agile e smilzo dalla copertina accattivante. "Five Fingers", che nome di merda.
Lo spulcio, giusto per averne un´idea.
Un western-horror? Gesù, cosa cazzo è un western-horror? Licantropi vestiti da cowboys che azzannano manzi invece di scortarli sulla prateria? Indiani imparentati con Dracula? Chi diavolo potrebbe voler leggere queste stronzate?
Senza capire bene mi trovo seduto dietro a un tavolino; copie del libro sono sparpagliate davanti a me.
Prende parola un tizio dai capelli sale e pepe che mi lancia qualche sorriso incoraggiante; accarezzo la lama del coltello che porto nello stivale sinistro, non si sa mai.
Il primo a parlare è un ragazzo piemontese che presenta una sua raccolta di racconti; seguono a ruota una giovane ragazza i cui occhi chiari lampeggiano sotto una cascata di riccioli e una donna dai capelli fiammeggianti che descrive le sue storie d´amore finite male. Quando tocca a me sciolgo la lingua vomitando fuori qualche cazzata che mi pare adatta al libro che ho fra le mani. Tarantino, Sergio Leone, fumetti folli ideati da Sclavi e dimenticati da bestie e uomini, ferite al capo che mi hanno donato il potere di vedere il lato oscuro delle umane vicende. Vado a ruota libera, dimenticandomi del perché ero seduto lì (cercare una mummia, ricordate?). Scrocco anche un caffè; il colpo mi è totalmente passato di mente.
Quei ragazzi sono piacevoli, divertenti; è bello chiacchierare con loro. Ma distrarsi è un gran brutto errore nel mio lavoro, così, quando è tutto finito, mi trovo col fidato e sorridente Slipovitz al mio fianco e una mummia in meno da portare al vecchio arabo.
"Fanculo", sbotto rivolto al polacco.
Lui, occhi socchiusi e incisivi sporgenti, annuisce: "moijkhjughkjgbigbvulyfgv" mi risponde.
Poi il lampo. Sfogliando "Five Fingers" e il suo delirante contenuto, mi è venuta un´ideuzza niente male.
Cos´è in fondo una mummia? Carne umana morta e secca avvolta in bende vecchie e sudice.
E come si fa a trovare carne umana vecchia abbastanza da passare per quella di una mummia? Direttamente alla fonte, è evidente.
Proprio mentre penso così mi passa accanto un ottuagenario barcollante e asmatico...carne vecchia, ma non morta. No, non ancora.
Scusatemi un attimo.

3) Versione di Maurizio Cometto

La Fiera del Libro, essendo di io Torino, la conosco molto bene. Detta in quattro parole, è un gran casino. Fiumi di gente che percorrono le corsie, con un occhio allo stand e l'altro alla mappa, per cercare di non perdersi. Gli stand delle grandi case editrici presi d'assalto. Quelli delle piccole case editrici appena degnati di uno sguardo, o forse proprio non visti, in mezzo a tutto quel marasma.
Detto questo, l'esperienza di venerdì sera è stata più che positiva. Non solo: direi che è stata pure piacevole. Ho potuto rivedere con grande piacere Vincenzo Spasaro e Lorenza Ghinelli, ho potuto conoscere Luca Barbieri e Rossella Anelli, che ho trovato subito entrambi molto simpatici. E poi c'è stata la presentazione.
Vincenzo ha coordinato con grande equilibrio. Ciascuno di noi ha potuto spendere parole sia sul proprio libro, sia sul proprio racconto incluso in "Veleno", sia sul proprio modo di intendere la scrittura. Non solo: abbiamo avuto anche la possibilità di leggere un brano di un nostro racconto, cosa che è tra le più gratificanti che uno scrittore possa fare in pubblico (quando riesce a trovare il coraggio). Il pubblico non era numerosissimo, ma ho potuto notare che molti passanti si fermavano ad ascoltare le nostre parole interessati, magari rimanendo fermi in piedi un quarto d'ora prima di proseguire. Forse dicevamo cose interessanti (e magari anche divertenti, soprattutto nel caso di Rossella). E' andata a finire, tanto eravamo calati nella parte, che abbiamo sforato coi tempi, e il capo-standista ci ha subito richiamati all'ordine. E' stata questa forse l'unica nota "stonata" della serata; fosse stato per noi avremo proseguito almeno un'altra mezz'ora.
La serata si è conclusa in maniera piacevolissima per me, Vincenzo, Rossella e Lorenza, in pizzeria, dovre tra una birra e l'altra abbiamo potuto dar sfogo alla nostra voglia di pettegolezzi letterari (ovviamente qui non posso riportarli). Quand'eravamo seri parlavamo dei nostri diversi approcci alla scrittura, dell'importanza della riscrittura, della revisione, di cosa stiamo scrivendo, ecc. Di quali editori dovremmo approcciare, come, con quali tattiche. E di tante altre cose. Insomma, è stato un interessantissimo momento di scambio.
Chiudo con una speranza che potrà sembrare utopistica: spero, uno dei prossimi anni, di ripetere questa esperienza, non più nel ristretto semi-spazio di uno stand purtroppo piccolo, ma nell'ariosa vastità di una delle tante sale conferenze della fiera. Magari con le stesse persone, e magari con nuovi libri. La soddisfazione sarà forse maggiore, ma sempre uguale rimarrà la contentezza di riabbracciare queste persone.

Nuovo PROMO in uscita a fine maggio!

2009-05-21T04:31:00.000-07:00

SONNAMBULI
di Puccio Chiesa

Pag. 101 - Euro 10,00
ISBN 978 -88 -7606 - 229 -2

Dalla prefazione di Alberto Mori:
La scrittura di Puccio Chiesa aveva avuto già esiti interessanti con raccolte in versi fantasiosi/fantastici, dalle caratteristiche spiccate di invenzione fiabesca, spesso nella forma della canzone a refrain: nel caso specifico di Sonnambuli, la poesia si organizza in episodi singoli che tendono ad un vero e proprio svolgimento romanzesco.La conduzione della lettura, ha comunque ancora una concentrazione di poesia, appena più diluita nel frammento, dove i “salti” sequenziali del susseguirsi delle scene, sono sempre raccordati dalla condizione straniata del protagonista.[...]In Sonnambuli alcune procedure visionarie alludono, con maggiore leggerezza, ad alcune trance visionarie del poliedrico Jodorowski. Abbiamo però già un D.I.O. acronimo onnipotente sui sogni antecedente al romanzo.Un cancellatore invisibile che nasconde il male e che tutto attrae donando segni alterati ed alteranti. Dalla sua residenza nel palazzo d’inverno in una sconosciuta capitale, può portare lontano anche chi l’avvicina.

Puccio Chiesa è nato a Crema nel 1976. Ha pubblicato le raccolte di poesia Vertigini (1998), e Sopra le righe (2006). Altri testi sono apparsi su riviste e pubblicazioni collettive. Dal 2003 realizza opere di video-poesia con la Semiolabile cinematografica. Tutti i suoi video sono visibili presso il centro di documentazione per le arti visive Careof di Milano.

Scheda: http://www.ilfoglioletterario.it/POD/catalogo_pod_puccio_chiesa.htm

CUBA LIBRE - Vivere e scrivere a l'Avana

2009-04-16T05:40:00.001-07:00

Autore: Sánchez Yoani
Prezzo € 17,00
Dati: 2009, 237 p., ill., brossura
Traduttore: Lupi Gordiano
Editore Rizzoli

Yoani Sánchez è un strana dissidente: non denuncia, non attacca, non contesta. Semplicemente racconta nel suo blog cosa significa vivere oggi nel regime comunista di Cuba: la difficoltà di fare la spesa e la fame cronica, l'arte di ripararsi gli elettrodomestici guasti, la lotta per leggere le vere notizie tra le righe del giornale di partito, la paura del ricovero in ospedale dove manca anche il necessario per sterilizzare, la convivenza forzata con la propaganda che si insinua nei media, nelle piazze e nelle scuole, il panico quando arrivano le convocazioni della polizia, la preoccupazione per gli amici in carcere, la nostalgia per i tanti che sono fuggiti e la delusione per tutti quelli che hanno smesso di credere al futuro. Ma soprattutto sfata il falso mito dell'efficienza castrista e descrive, tra tenerezza e rabbia, la frustrazione per le potenzialità inespresse e i sogni perduti di chi, come lei, è nato nella Cuba degli anni Settanta e Ottanta e si ritrova rinchiuso in un'utopia che non gli appartiene. Di questa generazione Yoani è diventata l'inconsapevole portavoce, e il suo blog, che ha fatto il giro del mondo è ora un libro.

LA SIGNORA DALLA MASCHERA D'ORO

2009-03-18T03:03:00.001-07:00

Fonte: http://www.lazonamorta.it/view.php?id=989

Sono in arrivo altre interessanti novità targate “Il Foglio Letterario”, la casa editrice di Gordiano Lupi che spesso e volentieri ha saputo regalarci interessanti volumi del nostro genere preferito. Per la collana “Fantastico e altri orrori” è in arrivo il nuovo romanzo di Giovanni Buzi intitolato “La signora dalla maschera d’oro” (177 pagine; 15 euro).
Ecco a voi l’incipit, giusto per darvi un’idea: “Sdraiata su una poltrona, la Signora si accarezzava il collo, i seni, il ventre, poi faceva scendere con arte le mani verso le gambe. Gambe-vertigine, con autoreggenti di seta nera, che lentamente accostava e riapriva facendo apparire il rosso sangue d’uno string mozzafiato. Dalle spalle le scendeva un mantello di velluto nero che ricadeva sulla poltrona e metteva in risalto quel corpo d’un pallore marmoreo, levigato e traslucido da statua d’altare.
Il nero velluto dava alla pelle sfumature di perla e cadavere”.
Il libro ci riporta in una gelida notte di inizio anno sui boschi remoti dell’Etruria meridionale alla ricerca di un essere di sogno e incubo. Il nuovo capolavoro di Buzi è un thriller teso e buio come l’inverno, tra castelli antichi e riti arcani; un viaggio nella sensualità oscura di un’Italia che ha perso i contorni soleggiati dell’immaginario collettivo per piombare nelle pagine della cronaca nera, nel disegno di un paese fin troppo simile a quello reale. “La signora dalla maschera d’oro” è un romanzo che mescola giallo e sovrannaturale, noir e orrore, cosparso di divinità dimenticate, sette segrete e orrende rivelazioni; una storia che potrebbe nascere in un campus di qualsiasi nostra università, tra chat e incontri clandestini, e che si tinge del giallo delle indagini di un’investigatrice molto particolare, del nero di efferati omicidi e di quei rossi riflessi di sensualità morbosa e sangue vivo che da sempre dipingono le storie palpitanti di Giovanni Buzi. Lo consigliamo vivamente a chi ha voglia di leggere un giallo per adulti, un thriller ad altissimo contenuto erotico che odora di boschi e neve, a chi ha voglia di restare sveglio, stanotte, ricordandosi di serrare bene il portone di casa.
Nella “Collana Cinema” invece è stato dato alle stampe il libro “Satoshi Kon – Il cinema attraverso lo specchio”di Enrico Azzano, Andrea Fontana e Davide Tarò con la prefazione di Marco Müller (264 pagine; 15 euro).
Satoshi Kon è, fra i registi di animazione giapponese della nuova generazione, il più conosciuto e apprezzato, grazie anche alla partecipazione dei suoi lavori a importanti festival cinematografici. Il libro, primo studio in Italia su una figura artistica così importante, si propone di analizzare le complesse tematiche di Kon, attraverso l’analisi dei suoi film (“Perfect Blue”, “Millennium Actress”, “Tokyo Godfathers” e “Paprika”) e della sua produzione televisiva (“Paranoia Agent”), grazie anche ad approfondimenti “trasversali” curati dai maggiori esperti nazionali e internazionali di animazione giapponese, che toccano tutti gli aspetti del suo straordinario cinema. Il volume si presenta come un viaggio attraverso un universo onirico e colorato, imperdibile per qualsiasi appassionato di anime e di cinema in generale. Fra i talenti dell'animazione giapponese Satoshi Kon è maestro di eccessi e contraddizioni, da sempre tutto e il contrario di tutto. La sua energia tocca il neorealismo magico (“Tokyo Godfathers”), il thriller surrealista (“Perfect blue”), la riflessione sull’arte (“Millennium Actress”), la narrazione anticonvenzionale, sfuggente e selvaggia (“Paprika”), sempre all'insegna della dimensione onirica. Satoshi Kon è artista che divora i generi e li risputa nell’animazione in pura salsa cromatica, descrivendo nella sua opera l’immaginario indomabile. Una monografia assolutamente da non perdere per gli amanti del genere, che propone un’analisi dettagliata di tutte le opere del regista e dei temi principali che compongono il suo cinema. Il volume è impreziosito, come dicevamo, dalla prefazione di Marco Müller e contiene saggi di Andrea Fontana, Davide Tarò, Enrico Azzano, Brian Ruh, Alessia Spagnoli, Stefano Gariglio, Matteo Boscarol, Mario A.Rumor, Raffaele Meale, Luca Della Casa, Marcello Ghilardi e Paola Valentini.
Buona lettura!
18/3/09, Davide Longoni

FARA E IL AUO CAPPELLO - Report

2009-03-16T17:17:00.000-07:00

Sulle spine, nella prima serata calda che questa stagione ci ha concesso, si è tenuta la prima presentazione del mio romanzo Fara e il Suo Cappello, al Caffè Savoia a Cagliari.
Sulle spine è l’espressione giusta, perché mi sentivo una padrona di casa che deve accogliere persone in una casa non sua e si sente terribilmente a disagio perché non sa che fare, come muoversi, cosa dire né come sorridere: insomma, tutte le emozioni peggiori di una serata che non si sa come andrà a finire. Alle 19,15 eravamo solo in quattro: terrore.
Alle 19,20 gli invitati iniziano ad arrivare: sospiro di sollievo.
Alle 19,30 assistiamo alla calata degli Unni, ressa per entrare e trovare un posto: non si può cominciare.
Alle 19,45 le persone continuano ad arrivare e a cercare un posticino dove sedersi, chiedo al padrone del Caffè Savoia se, cortesemente, può aggiungere qualche sedia, nonostante questo però, la gente non ci sta, alcuni si accontentano dei gradini, altri stanno in piedi.
Cominciamo alle 20.
Io ho il cuore che batte a mille.
Matteo Maxia, il relatore, inizia a parlare, prende il foglio degli appunti, sento che sottovoce maledice il mal di testa che lo assilla sin dalla mattina, poi molla il foglio e va a braccio: la tensione comincia a sciogliersi, niente di convenzionale, si parla del libro, di cosa gli ha trasmesso, dello stile, si aggancia meravigliosamente alla mia passione per il fantasy, si lancia in alcune battute che fanno ridere il pubblico: l’attenzione di tutti è catturata.
Con sollievo mi rendo conto che la gente non si annoia, che ha voglia di partecipare, che è incuriosita: il cuore batte sempre a mille ma ormai so che il rischio d’infarto è superato.
Molto abilmente, Matteo rompe il ghiaccio con alcune domande, io mi lancio, riesco persino a non impappinarmi, riesco a essere chiara, convincente, a trasmettere la passione che metto nello scrivere e in questo romanzo in particolare.
A questo punto scattano le domande che spazieranno dal motivo per cui uno scrive, al genere scelto, al perché una persona come me, nota più come autrice di fantasy, abbia scritto un romanzo così realista; ci riallacciamo al fantasy, a cosa significa il linguaggio onirico e metaforico, a come questo possa essere usato anche in un romanzo come Fara e il suo Cappello: perché il Cappello? Mi chiedono.
Nonostante l’emozione rispondo a tono, non mi sono preparata nulla, ma dentro di me c’è già tutto, soprattutto la certezza che, scrivendo, non mi interessano soldi e successo, ma lasciare anche soltanto una piccola impronta nel cuore di chi legge quel che scrivo, altrimenti sarebbe solo un fallimento.
Alle 21 siamo ancora lì a discutere.
Qui in Sardegna siamo abituati a cenare tardi, per cui la cosa è abbastanza consueta, comunque terminiamo e comincia la lunga fila per gli autografi: conosco la maggior parte delle persone intervenute, quindi decido di non fare autografi banali e scrivo qualcosa che si adatti a chi si sta accostando al libro, forse ci metto un po’ più di tempo ma vedo che le persone sciamano via soddisfatte col loro libercolo in mano.
La serata finirà in sette, a tarallucci e vino sino alle 2 del mattino.
Fa pure rima, seppure non voluta.
Sabato ero cotta.

Domenica pomeriggio seconda presentazione presso L’Associazione Arcoiris a Quartu Sant’Elena che, gentilmente, ha messo a disposizione la sala.
Anche qui iniziamo con un discreto ritardo, questa volta il relatore è mio marito Fabio, autore della copertina e della prefazione.
Il mio stato d’animo è completamente cambiato rispetto a due giorni prima, sono tranquilla come se fossi abituata da sempre a queste situazioni, e questa volta mi lancio io, gli invitati sono coinvolti e fanno domande su domande, è piacevole, riesco anche a farli ridere…
Nessuno sa che oggi siamo in due, io e Alter, il mio alter ego che ogni tanto riesce a uscire e allora sono veramente me stessa, ho voglia di leggere e scelgo il secondo capitolo, quello che mi sembra più adatto a tenere viva l’attenzione e la curiosità.
Dalle 18, ce ne andiamo intorno alle 20, un’altra splendida serata.
Ora mi rilasso, confesso che ho ancora parecchia adrenalina in circolo ma, almeno, il ghiaccio è rotto.

Maria Lidia Petrulli

PRESENTAZIONE "FARA E IL SUO CAPPELLO"

2009-03-14T04:57:00.000-07:00

Una storia, una piccola grande storia dove si affaccia l'unicità del singolo: siamo noi, comuni mortali a plasmare una parte della nostra storia.
FARA E IL SUO CAPPELLO
di Maria Lidia Petrulli

Domenica 15 Marzo 2009
ore 18.00
Via Genova, Quartu Sant'Elena

PRESENTAZIONE "LA CADUTA DEL TEMPO"

2009-03-13T05:04:00.000-07:00

Storie brevi da leggere, rileggere e leggere ancora. Scoprire i frammenti su cui puntellare le nostre rovine che in fondo sono le parole stesse. Paure, piccoli tic, nevrosi, il gusto per il ritmo e il paradosso, azioni che iniziano e si smarriscono, ecco i racconti di Penelope Alma.

LA CADUTA DEL TEMPO

di Penelope Alma

Giulio Maffii (relatore e curatore dell'opera) presenta il volume venerdì 13 marzo alle ore 21.00 presso la Libreria GAIA SCIENZA, via di Franco, 12, Livormo.

PRESENTAZIONE "FARA E IL SUO CAPPELLO"

2009-03-12T15:56:00.000-07:00

Una storia, una piccola grande storia dove si affaccia l'unicità del singolo: siamo noi, comuni mortali a plasmare una parte della nostra storia.

FARA E IL SUO CAPPELLO

di Maria Lidia Petrulli

Venerdì 13 Marzo 2009

dalle 19.30 alle 21.30

presentazione presso il Caffè Savoia

Piazzetta Savoia, Cagliari

LA SIGNORA DALLA MASCHERA D'ORO

2009-03-07T05:30:00.000-08:00

Da: http://www.scheletri.com/libri/libri0375.htm

LA SIGNORA DALLA MASCHERA D'ORO
di Giovanni Buzi - pagine 171 - euro 15,00 - Edizioni Il Foglio

Ci sono scrittori che si rilassano, magari limitandosi a scrivere i propri romanzi (ri)percorrendo la via che già gli ha dato soddisfazioni in passato, altri che invece rischiano, alzando la posta e cercando di aggiungere nuove tematiche e nuovi elementi alla propria scrittura.
Giovanni Buzi appartiene senza dubbio a questa seconda categoria, perché nel suo nuovo romanzo, edito da Edizioni Il Foglio, non si limita a “giocare” con le tematiche dell'eros, come già aveva fatto egregiamente in “Uragano”, o dell'orrore. Con “La signora dalla maschera d'oro", l'eclettico scrittore di origini viterbesi, ma operante a Bruxelles, ci narra una vicenda che, pur mantenendo in primissimo piano l'aspetto horror-erotico, si innesta su una struttura che fonde gli elementi del giallo e del noir con quelli del thriller e che, riuscendoci, mira a trascinare il lettore fino alla fine del libro.
Non contento, Giovanni lascia che questa vicenda affondi le sue radici nei riti antichissimi dedicati alle divinità pagane, ambientandoli però in una Viterbo attuale, che se da un lato vede i Monti Etruschi essere un degno e cupo scenario, dall'altro ci regala dei protagonisti reali, che vivono tra università, internet e cellulare.
Certo, riuscire ad amalgamare tutti questi elementi in poco più di 170 pagine è sicuramente un'impresa, ed è lecito aspettarsi che alcuni aspetti siano più riusciti di altri. Nel complesso, però, Buzi riesce a districarsi in modo egregio, regalandoci una lettura veloce e gradevole, che ha il pregio di lasciarsi ricordare e di calare completamente il lettore nell'antico convento sui Monti Cimini, dove gran parte delle vicende prendono corpo.
Ma quali sono queste vicende? E chi è questa Signora dal volto mascherato e dal corpo perfetto, che ci strega fin dalla (riuscita) copertina?
Il personaggio che dà il titolo al romanzo, non è solo quello che con una breve e lirica introduzione apre ogni capitolo, anche quello che si assume con maggior successo gli aspetti sessuali e orrifici dell'opera, diventando un fil-rouge che ci conduce attraverso le pagine del libro, mantenendo sempre viva la curiosità e culminando in un finale che, per quanto riguarda questa figura chiave, è quasi düremmattiano.
Gli altri personaggi, in parte protagonisti e in parte investigatori, son un gruppo di ragazzi. Il primo è Luca, universitario simile a molti, che incontra su una chat la Signora ed entra così in una serie di misteriosi rituali di sesso e violenza, in cui poi trascinerà anche i suoi amici. Altro personaggio chiave, poi, è l'investigatrice Lucilla Simonetti, personaggio che a tratti appare descritto in modo fin troppo legnoso, ma in seguito sviluppa delle tecniche di indagine che sono quantomeno poco ortodosse.
Non ultimi, infine, saranno gli appartenenti all'antichissima congrega che venera il Dio-Toro, tra cui ritroviamo le Suore di Santissima Maria degli Angeli.
Ci sembra non sia opportuno ricordare altro, della vicenda, per non togliere piacere alla lettura. Preferiamo piuttosto sottolineare alcuni aspetti tecnici che ci paiono riusciti. Ci riferiamo in particolare all'ambientazione delle vicende e al modo in cui Buzi tratta la modernità. Nel primo caso possiamo immaginare che l'autore abbia attinto a piene mani dai suoi ricordi e abbia descritto con facilità le terre della infanzia, riuscendo ad essere al tempo stesso evocativo e incisivo. Il freddo, l'umidità e la nebbia che circondano il vecchio convento e il lago paiono sempre presenti, fino a contaminare sia i personaggi, sia la vicenda. Per quanto riguarda il secondo aspetto, è apprezzabile come Buzi non sia uno di quegli autori che paiono rifuggire gli elementi della modernità (il cellulare, le chat, google...) ma li utilizzi per i suoi scopi, rendendoli parte della storia.
Tutto perfetto, quindi? Non sempre. Ci sono anche alcuni aspetti che, in una così grande mescolanza di generi, non sempre riescono al meglio. Ci riferiamo in particolare a quelli più legati alla vicenda poliziesca, che vedono un'indagine condotta in modo che a volte si allontana dalla verosimiglianza, lasciando percepire quasi una, per altro giustificabile, distanza dell'autore dal mondo del crimine. Ne è la riprova il personaggio dell'ispettore Simonetti, personaggio che appare descritto in modo freddo quando si tratta della sua indagine, ma la cui caratterizzazione prende subito quota quando si parla della sua vita privata.
Altra piccola e veniale pecca, potrebbe essere ravvisata in due scelte nella strutturazione del romanzo. In primo luogo l'inserimento di una lunga spiegazione sui riti pagani dedicati al dio-toro, che avviene ottimamente per mezzo dell'oracolo Google, ma cade nel punto della vicenda in cui il lettore vuole leggere e scoprire quel che accadrà, e l'occhio è quindi tentato a saltare le righe, per ritrovare i fatti, piuttosto che i perché degli stessi. In secondo luogo la scelta, anche qui voluta, di lasciare in sospeso alcuni rami della vicenda, accennandone appena gli sviluppi, che benché non siano fondamentali per lo sviluppo della storia, lasciano al lettore qualche piccola insoddisfazione, in forma di lontana domanda.
Un ultimo giudizio se lo merita l'oggetto, gradevole e accattivante sia nel layout esterno, sia nell'impaginazione ariosa ed elegante. Unico appunto, qualche refuso ed errore di battitura di troppo, peccato veniale, certo, ma che vista la cura usate per la parte estetica del libro, poteva essere evitato.
In conclusione, siamo di fronte a un libro gradevole, che ci racconta una storia di sesso e orrore, legata al fantastico più “nostrano”, e proprio in questi aspetti e in questa voglia di mescolarli trova i suoi punti di forza. In amore, si sa, vince chi osa. Speriamo accada anche in letteratura.
Voto: 6,5
[Gelostellato]

Incipit
"Sono la tua Signora. La tua Signora assetata".
"Sono il Suo servitore, oh mia Signora".
"Vieni allora. Cosa aspetti? Ho bisogno di te".
"Vengo, sì".
"Non tardare, il mio corpo, le mie labbra, la mia bocca, tutto il mio essere ha bisogno di te".
"Arrivo, mia Signora. Sono il Suo schiavo. Per sempre ".

Perché quel fuoco nelle vene?
Perché Luca restava ipnotizzato di fronte a quell'immagine? Era la sera del trentuno dicembre 2005. Per varie vicende, Luca era rimasto solo. Alessandra, la sua ragazza, era in vacanza con la famiglia sulle Dolomiti, nessuno degli amici era in città. Soltanto per questo si era gettato su una chat d'incontri? Per la solitudine di una sera? Possibile che non fosse capace di passare un ultimo dell'anno per conto suo? Certo, il 2005 lo terminava da sfigato e, probabilmente, il 2006 non lo avrebbe iniziato meglio, ma che ci poteva fare se la Santa Esmeralda, la compagnia aerea low cost con la quale sarebbe dovuto partire il trenta dicembre per una vacanza di dieci giorni a Zanzibar, era fallita il ventinove? Tanto più che sembrava impossibile recuperare l'anticipo. Da tre giorni stava litigando al telefono con gli impiegati dell'agenzia di viaggi. Vedeva ancora in vetrina il cartello pubblicitario squillare di giallo fluorescente: "Dieci giorni a Zanzibar: quattrocento euro tutto incluso! Un viaggio che non dimenticherete facilmente!". Soldi persi, vacanza persa e solo come un cane la notte dell'ultimo dell'anno! È vero, non era una catastrofe planetaria, ma gli giravano comunque le palle.

ANNI 70 FOR DUMMIES - Video Lezioni

2009-03-06T04:38:00.000-08:00

"I Sassi di Sacha Naspini" a cura di Miriam Ravasio

2009-03-03T05:24:00.000-08:00

Un enunciato matematico di Bourbaki afferma che l’aggiunta di un solo punto, rende compatto ogni spazio illimitato. La matematica di Dio, come traduce Piergiorgio Odifreddi ne’ Il vangelo secondo la scienza. “Dio è il punto all’infinito. Egli esprime l’universo, lo riduce a misura d’uomo, lo libera dalla sua illimitatezza, se ne fa carico e lo concentra interamente su di sé”. Rimuovendo quel punto, l’Universo ritrova il suo infinito muto, “un disegno sempre uguale a se stesso che si ripete in varie formule e risultati”. Miliardi di stelle, di sassi, di uomini.Sassi di Sacha Naspini è un libro di risposte a domande che nessuno ha posto, o si pone, tranne una:cos’è quel codice che esprime il corpo di un uomo, nel colore dei capelli, la forma delle mani, l’altezza?Ogni gratuita risposta è un colpo che ti arriva in faccia, quasi all’improvviso; perché il lettore ha pochi istanti di tempo per riconoscere la mano. Ricordi, pensieri, percezioni che come sassi “rotolano uno accanto all’altro, cozzano si rompono in frammenti e i frammenti si scontrano con altri frammenti.” Sassi, insomma, che per sfida e allegria si lanciano nel vuoto, che si raccolgono, si lasciano cadere a tonfo per ascoltare la profondità; sassi pesanti che i lupi cuciono nelle pance delle bambine.Con il Rosso e il Nero del gioco della notte, Stendhal attraversa l’intero racconto, uno specchio che riflette le qualità orfane dell’uomo, i buoni propositi della puttana, che pietra su pietra costruirà la sua casa, e quelli dell’arte: la “sindrome” , quel malessere che fa battere il cuore, sopravviverà alla Merda d’artista, sigillata da Piero Manzoni nella “scatoletta”?La lettura scorre, le intuizioni si fanno strada, il lettore va a passi veloci verso l’epilogo per controllare le soluzioni, verificare il risultato. Transeo lo cavalcone? Lo cavalcone non tiene , non ha retto i salti del monaco Zenone e il peso della fila longobarda; soli, senza tesoro e senza mappa, in fondo al mare, l’abate Faria, è chiuso nel suo sacco; non ci resta che Naspini e la sua ironia, la “rarità” necessaria: un uomo, una donna (con il suo sasso al collo) e una manciata di ghiaia.

Miriam Ravasio

Collage in tecnica mista: carta da giornale, pennarelli, pastelli (Prima classe, scuola primaria, anni sei)

IL DIVORATORE su Message in a Book

2009-02-18T05:40:00.000-08:00

http://www.messageinabook.com/2009/02/il-divoratore-lorenza-ghinelli/

Il Divoratore racconta alcune scomode realtà che abbiamo sotto gli occhi tutti i giorni, tinte da pesanti pennellate surreali che ne fanno un ottimo horror psicologico.
I bambini sono spugne che assorbono umori ed elettricità circostanti e li ributtano fuori con ingenua spontaneità. Come se ogni cosa fosse lecita.I bambini sanno essere molto crudeli. La cattiveria, così come la bontà, è nella natura umana, ma quando si è piccoli gli argini ancora non sono stati costruiti: non vi sono limiti né difese dagli eccessi di emotività, eccitazione, immaginazione. Come se ogni cosa fosse possibile.
Alice è un’educatrice che si scontra con tutto questo, trovandosi suo malgrado a combattere gli orrori generati e percepiti dalle menti di bambini problematici. L’unica a poter credere alle loro terrificanti fantasie. La sola che possa sperare di sconfiggerle.
Lorenza Ghinelli ama utilizzare figure retoriche ed espressioni ricercate che possono a tratti disorientare il lettore, ma il più delle volte arricchiscono invece la scena di immagini di forte impatto.

Titolo: Il Divoratore

Autore: Lorenza Ghinelli

Casa Editrice: Edizioni il Foglio

Sito web: http://www.ilfoglioletterario.it/

ISBN: 9788876061714

Prezzo: 12 €

Anno: 2008

Genere: horror

ANNI 70 FOR DUMMIES su IES TV

2009-02-17T08:06:00.000-08:00

ISBN 978 - 88 -7606 - 201 - 8
€ 12,00 - Pag. 144

Martedì 17 febbraio, alle ore 20.45, Valerio Biagi presenta "Anni 70 for dummies" all'interno del programma "Caffè Letterario" - a cura di Elisa Innocenti - in onda sull'emittente laziale IES TV.

Scheda:

Le Edizioni Il Foglio presentano la prima uscita della nuova collana alterpop: Anni 70 for dummies è un manuale d’uso sui generis, una sorta di scanzonato vademecum per affrontare con ironia un eventuale ritorno degli anni Settanta in Italia. Ma anche un percorso nella memoria individuale ed emozionale dell’autore che, in un sapido gioco linguistico di rimandi e citazioni – sul modello letterario dei Mi ricordo di Joe Brainard e Georges Perec – diviene memoir generazionale, “allargato” ai trenta/quarantenni di oggi. Se rimpiangete i cartoni animati di Atlas Ufo Robot, Mazinga e SuperGulp!, il 90° Minuto di Paolo Valenti, il gelato Dalek, l’Ergo Sprint, Big Jim, le palline clic clac, l’Ufo Solar, il Subbuteo, il Super Tele e le autopiste Polistil, il Carosello, la Domenica In… di Corrado, Happy Days, Orzowei e il Muppet Show, i gonfiabili della mucca Carolina e di Susanna Tutta Panna, il mangiadischi, i 45 giri in vinile e le hit singles di Pippo Franco, i film di Bud Spencer & Terence Hill, il Corriere dei Piccoli, l’idrolitina, il colorante E 123, il borsello in pelle, la Prinz e la Simca 1000, i motorini Ciao e Garelli, gli orologi al “quarzo”, le scimmie di mare, gli occhialini a raggi x, l’enciclopedia I Quindici, i trasferelli e le scarpe da ginnastica Mecap, questa è l’unica lettura possibile per voi, nostalgici della seventies way of life. Con la prefazione di Gianni Fantoni e un omaggio di Donald Soffritti.

FARA E IL SUO CAPPELLO - Recensione

2009-02-05T04:15:00.000-08:00

RECENSIONE DI MIRIAM MASTROVITO

"Fara e il suo cappello” di Maria Lidia PetrulliEdizioni

Il foglio- promo

1) Trama: è originale? è coerente?la storia regge? hai notato particolari “somiglianze” con trame di libri già editi?

“Fara e il suo cappello” narra la storia di una donna vissuta nella seconda metà del ‘900. Una storia apparentemente comune, ma si sa, sono proprio i singoli individui, a fare la grande Storia. Le vicissitudini personali di Fara si intrecciano così con eventi della macro-storia, restituendoci un affresco realistico dell’Italia dell’epoca in cui si avvicendano la povertà, la guerra, l’emigrazione.Una trama interessante non solo per i suoi riferimenti storici, ma anche per l’originalità e l’incursione di note surreali che la arricchiscono di mistero rendendo ancor più intrigante la lettura.

2) personaggi: sono ben caratterizzati? sono credibili? sono accattivanti?

I personaggi sono ben caratterizzati, realistici e affascinanti. La protagonista soprattutto incuriosisce e conquista per la sua originalità e la sua forza d’animo.Interessante il legame tra la personalità di Fara e il suo modo singolare di esprimere la stessa. Il cappello diviene simbolo, in questa storia, della sua indipendenza e della sua unicità.

3) stile: stilisticamente il libro presenta pregi o difetti? È scritto bene?

Presenta errori sintattici o ortografici? La lettura è scorrevole?Lo stile è semplice e scorrevole. Il ricorso ad espressioni tipiche del dialetto siculo, arricchisce la narrazione di colore conferendo maggior realismo ai dialoghi.Alcuni passaggi colpiscono per poesia e delicatezza.

4) punti di forza e punti di debolezza del libro.

Punto di forza: E’ un romanzo di grande spessore, interessante da un punto di vista storico-sociologico, ma anche di facile lettura. L’ironia e le note surreali inserite nella narrazione contribuiscono a mantenere viva l’attenzione del lettore conferendo alla storia un pizzico di mistero.Non ho riscontrato punti di debolezza.

5) impatto sul lettore: la lettura ti ha coinvolto? Quante volte sei stato tentato di chiudere il libro? Lo rileggeresti? Se lo avessi comprato, ti riterresti soddisfatto?

L’ho letto tutto nell’arco di un pomeriggio. Ho cominciato e non ho potuto fermarmi prima di arrivare all’ultima pagina. La lettura mi ha coinvolta e incuriosita parecchio. Alcuni brani mi hanno commossa fino alle lacrime.Lo rileggerei e, se lo avessi comprato mi riterrei pienamente soddisfatta.

6) giudizio globale

Un racconto delicato, commovente, profondo.“Fara e il suo cappello” narra la piccola grande storia di una donna vissuta nella seconda metà del ‘900. Una donna “originale”, dotata di una grande forza d’animo e custode di un misterioso dono.“Una storia fra le tante, forse” annuncia l’autrice, “ma, come ogni storia vera, ha l’unicità del singolo individuo: siamo noi, comuni mortali il cui nome non resterà che inciso su una lapide, a plasmare in buona parte gli eventi racchiusi tra le pagine dei libri che studiamo a scuola”.Rapide pennellate dipingono un efficace affresco dell’Italia del ‘900. Ci raccontano della povertà, della guerra, dell’emigrazione, offrendoci al contempo, un ritratto storico-sociologico della Sicilia di quegli anni e uno spaccato della mentalità dell’epoca.Lo stile narrativo spontaneo e scorrevole, si tinge di colore e realismo ospitando espressioni tipiche del dialetto siculo. A rendere ancor più avvincente la narrazione, un velo di sottile ironia che avvolge gli eventi più drammatici stemperando la tensione e riuscendo a strappare un sorriso.L’incursione di alcune note surreali arricchisce la storia di mistero inducendo il lettore ad alcune riflessioni sulla fragilità e la forza dell’essere umano.A volte capita che a Dio “scappi di mano la situazione”. Fara lo constaterà più volte nel corso della sua esistenza, ma nel giorno del funerale di sua madre riceverà dall’alto, un dono speciale. A lei e a noi lettori, il compito di scoprire in cosa consista e di stabilire se può essere accolto come una giusta compensazione.

7) Sei favorevole alla promozione di questo libro? Perchè sì? Perchè no?

Sono decisamente favorevole alla promozione. Un libro che merita di essere letto, valido per forma e contenuto. Da valorizzare anche perché conserva e valorizza la nostra memoria storica.

SATOSHI KON - Presentazione Bologna

2009-02-05T03:36:00.001-08:00

Alcune immagini della presentazione di "Satoshi Kon" del 1 febbraio alla Sala Re Renzo all'interno del Future Film Festival di Bologna. Nelle immagini: Raffaele Meale, Andrea Fontana e Enrico Azzano.

(clicca sulle immagini per ingrandirle)

I SASSI + VISCERE - Presentazione Venerdì 6 febbraio

2009-02-04T02:01:00.000-08:00

Libreria Edison di Livorno il 6 febbraio alle ore 21.30.

Interverranno:
Sacha Naspini (autore);
David Marsili (autore);
Livia Bardi (attrice - verranno letti brani del romanzo);
Paolo Spaziosi (voce recitante);
Roberto Mangoni (Pianiforte);
Massimo Ruberti (rumori).

KIA E IL GRANDE MURO - Presentazione

2009-01-27T12:49:00.000-08:00

Mercoledì 28 alle ore 17.00
FERRARA - Biblioteca Ariostea - Sala Agnelli
(clicca sull'immagine per vedere il volantino)

IL MIO NOME E' CHE GUEVARA - Alcune recensioni

2009-01-27T07:52:00.000-08:00

http://www.ibs.it/code/9788876062056/ruiz-torreguitart-alejandro/mio-nome-egrave-che.html

http://www.arteinsieme.net/renzo/index.php?m=31&det=4418

http://www.liberolibro.it/alejandro-torreguitart-ruiz-il-mio-nome-e-che-guevara/

http://www.athenamillennium.it/libri/index.php/recensione/libro/titolo/Il_mio_nome_e_Che_Guevara

http://www.qlibri.it/narrativa-straniera/romanzi-storici/il-mio-nome-è-che-guevara/

http://www.libreriauniversitaria.it/nome-guevara-ruiz-torreguitart-alejandro/libro/9788876062056

"Cappuccetto Rosso" di Gordiano Lupi, diventa un film

2009-01-27T07:43:00.000-08:00

UN RACCONTO TRATTO DA I TRE VOLTI DELLA PAURA DIVENTA FILM E IN SEGUITO UNO TRATTO DA CATTIVE STORIE DI PROVINCIA
Una favola horror per Stefano Simone
Una preziosa collaborazione con lo scrittore Gordiano Lupi per il giovane regista manfredoniano
Pubblicato il 13 gennaio 2009 alle 01:23 di Anna Castigliego

"Cappuccetto Rosso" in chiave horror è il nuovo lavoro che il giovane regista manfredoniano, Stefano Simone, si appresta a girare. Tratto da un racconto di Gordiano Lupi, la storia narra la favola di Cappuccetto Rosso al contrario dove Cappuccetto che, tradizionalmente, nella favola originaria di Charles Perrault è il personaggio buono, qui diventa l'antagonista.

Allora Stefano, come è nata l'idea di girare proprio questa favola?

L'idea è nata dopo l'incontro con lo scrittore Gordiano Lupi. Ci siamo incontrati dopo alcune recensioni ai miei lavori precedenti come "Kenneth" che mi hanno consentito di conoscerlo personalmente. Durante un incontro, mi ha regalato un libro di racconti horror "I tre ponti della paura", un libro di tre sezioni: cannibalismo, favole al contrario (tra cui Cappuccetto Rosso) e la stagione della follia. Durante una cena, gli ho proposto di realizzare un corto da presentare al Pesaro Horror festival. Lui si è dimostrato subito interessato ed è nata così la collaborazione.

Cosa ti ha colpito di più del racconto di Gordiano Lupi?

Quello che mi ha colpito di più, oltre alla trovata geniale di aver capovolto i ruoli, è la sua fedeltà ai temi della versione di Perrault. Da alcune ricerche fatte, ho scoperto che la favola che siamo abituati a conoscere non corrisponde alla versione originaria che si conclude senza lieto fine, ossia con la morte di Cappuccetto e della nonna sbranate dal lupo. Dopo qualche tempo i fratelli Grimm, per addolcire la prima stesura di Perrault, hanno introdotto la figura del cacciatore, in qualità di salvatore della protagonista. Inoltre, nella versione originaria, ci sono molti sottotesti a sfondo erotico-sessuale in cui l'autore mette in evidenza la maturità sessuale della bambina e poi i temi della prostituzione e del cannibalismo.

Come sarà il tuo film dal punto di vista tecnico?

Sarà una favola cruda e violenta, della durata di 30 minuti, in stile estremamente classico retrò, per rendere omaggio ai gloriosi b-movies degli anni '80, sia per quanto riguarda la parte prettamente tecnica (inquadrature, cromia, tagli, formato...) che la parte narrativa (classica, divisa in tre atti con climax finale). Ovviamente, l'uso del colore rosso sarà accentuato notevolmente per evidenziare che si tratta di una favola. Ancora una volta sarà l'amico Lele Mattana ad occuparsi nella stesura della sceneggiatura e le location in parte sono già state individuate nei boschi di Susa (TO) e dintorni.

Hai già trovato gli attori per i ruoli dei protagonisti?

Nel mio film (così come dal racconto di Gordiano Lupi), il lupo sarà un bambino che per la prima volta si troverà ad affrontare il pericolo, tutto visto in maniera negativa. Cappuccetto rosso, invece, è figlia di un camorrista e di una prostituta punk, nata in un 'bordello'". Per quanto riguarda il ruolo di Cappuccetto, ad interpretarlo sarà una ragazza siciliana che vive a Torino mentre sono ancora alla ricerca del protagonista maschile, ossia il lupo. Poi, ci saranno altri due personaggi, l'amico del lupo e la mamma del lupo. Nel racconto di Gordiano Lupi, il lupo sbrana direttamente Cappucetto nel bosco mentre nel film Cappuccetto propone al lupo di fare una gara; il lupo accetta, arriva a casa della nonna dove trova già Cappuccetto che gli offre da mangiare della carne, che non è altro che il corpo della nonna già vivisezionata. Nel momento in cui il lupo sta per soccombere, riesce a tagliarle i polpacci e il ventre per poi infine sbranarla con molta violenza. L'ultima parte del film è ispirata anche ai racconti cubani di Gordiano Lupi per quanto riguarda i tema del cannibalismo".

Hai trovato qualche ostacolo nel mettere a frutto questa idea?

Il primo ostacolo è stato adattare la trama ad una versione cinematografica. Ora, resta quello di rendere credibile il ruolo del lupo per non cadere nel ridicolo ed anche il personaggio di Cappuccetto, che deve essere caratterizzato da molte sfaccettature.Cosa vuol dire per te questa collaborazione con Lupi?Essere recensito ed ora essere arrivato a collaborare con Lupi è per me motivo di grande soddisfazione ma anche una grande fonte da cui poter imparare e crescere artisticamente. Con Gordiano Lupi, realizzerò un altro film tratto da un suo racconto noir di provincia "La spiaggia", molto semplice, che potrebbe girarsi anche a Manfredonia, che parla di uno scrittore che ha perso l'ispirazione e comincia ad osservare i comportamenti della gente per poterla ritrovare e che alla fine si scopre un assassino.

Altri progetti per il futuro?

Con Cappuccetto Rosso parteciperò al Pesaro Horror Festival che si terrà nella prossima estate e spero di prendere parte anche al Ravenna Nightmare Film Festival e Joe D'Amato Horror festival e al To Horror film festival. Inoltre, cercheremo anche di organizzare una proiezione pubblica, magari in quel di Manfredonia, dove poter invitare grossi nomi del genere horror. Dopo Cappuccetto rosso, spero di iniziare a girare il lungometraggio religioso, un lavoro completamente diverso dal mio genere in stile documentaristico, a partire dal prossimo mese di maggio.

FARA E IL SUO CAPPELLO

2009-01-25T06:27:00.001-08:00

NOVITA' Il Foglio - PROMO

FARA E IL SUO CAPPELLO
di Maria Lidia Petrulli
Pag. 75 - Euro 10,00
ISBN 978 -88 -7606 -217 -9

Dalla prefazione di Fabio Porcu:
Una storia, una piccola grande storia dove si affaccia l’unicità del singolo individuo: siamo noi, comuni mortali, a plasmare una parte della nostra storia. Il racconto scorre intorno a una donna nata agli inizi del secolo scorso, un personaggio, come la definisce l’autrice, con un ruolo da comparsa nel teatro della Storia, eppure fondamentale poiché la Storia è fatta soprattutto da persone. L’autrice ne racconta la vita con rapide pennellate; un velo di affettuosa ironia avvolge fatti e sentimenti dei personaggi che entrano nel carosello della protagonista, portando il lettore a soffermarsi sui momenti salienti della sua esistenza. Alcune situazioni paiono, a volte, surreali, ma è l’eco che misura la distanza dal nostro passato e l’autrice sceglie di volta in volta se farci scontrare con la mentalità dell’epoca o smorzare le situazioni più drammatiche: poiché in ogni epoca l’imperativo è sempre stato riuscire a sopravvivere, anche quando la Storia con la esse maiuscola sembra volerci stritolare..

Fabio Porcu

Maria Lidia Petrulli è nata a Roma nel 1957; lavora come medico psichiatra e cerca di dividere il proprio tempo fra il lavoro e la passione per la scrittura.

Scheda libro:

http://www.ilfoglioletterario.it/POD/catalogo_pod_maria_lidia_petrulli.htm

LODO ALFA - Lettera di Antonio Di Pietro

2009-01-24T03:16:00.000-08:00

LODO ALFA - su Libri e recensioni

2009-01-24T03:11:00.000-08:00

Fonte: http://www.librierecensioni.blogspot.com/

Il racconto grottesco di quattro impuniti con la licenza di uccidere nella chiassosa Repubblica di Bananas si snoda con improbabili colpi di scena, dando vita a personaggi fantastici che mai potrebbero calpestare il sacro suolo d’Italia. Se qualche malpensante dovesse malignare su alcune vaghe somiglianze con la realtà nel nostro Paese, non dategli ascolto: si tratta certamente di comunisti o di magistrati, gente antropologicamente diversa dalla razza umana. LODO ALFA non è satira politica! E' un'epopea western moderna, con i grandi eroi del nostro tempo. Sergio Leone nel film "IL BUONO, IL BRUTTO, IL CATTIVO" fece un triello, ma col LODO ALFA siamo al quadriello: buoni non ce ne sono, ma brutti e cattivi si sprecano! Continuando coi titoli del grande Sergio, più che IL MIO NOME E' NESSUNO, che confonde troppo perchè si attaglia a tutti i politici di destra e di sinistra, andrebbe bene UN GENIO, DUE COMPARI E UN POLLO!Ma chi è il "genio"? C'è del thriller nel western moderno del LODO ALFA! Libro alla portata di qualsiasi e-lettore perchè scritto grosso e con figure.Quattro impuniti impunibili si aggirano per la Repubblica di Bananas. Possono commettere qualsiasi crimine. Non sono processabili. Hanno quindi licenza di uccidere. La domanda non è SE la useranno, ma COME e QUANDO la useranno?LODO ALFA azzarda un'ipotesi travolgente.

Per acquistare il libro: IL FOGLIO LETTERARIO

FIERE IN PROGRAMMA

2009-01-24T03:09:00.000-08:00

7 - 8 marzo Book aModena

4 aprile Festa Letteratuta per ragazzi a Donoratico

24 - 25 -26 Fiera del libro di Origgio (VA)

14 - 19 maggio Salone del Libro di Torino (con EDIQ DISTRIBUZIONE)

A TORINO andranno solo pochi libri danoi selezionati tra quelli che avrannovenduto di più nel periodo GENNAIO - MAGGIO 2009. Saranno preferiti anche ilibri di chi sirenderà disponibili a passare almeno una giornata allostand, non abere vino o a chiacchierare, ma a far da piazzista(l'espressione èbrutta ma rende bene l'idea) per il suo libro.

ANNI 70 FOR DUMMIES - Roma tour

2009-01-22T11:04:00.000-08:00

ANNI 70 FOR DUMMIES
- ROMA TOUR -

E SE UNA MATTINA, IMPROVVISAMENTE,
CI (RI)SVEGLIASSIMO NEGLI ANNI 70?

... GABBA GABBA YEAH!!!

(BURN, BABY BURN) DISCO INFERNO
(BURN, BABY BURN) BURN THAT MOTHER DOWN...

prefazione di Gianni Fantoni

- collana alterpop -

diretta da
Alessandro Dezi

144 p. € 12,00

Edizioni Il Foglio

«Anni 70 for dummies è il manuale perfetto e indispensabile
per uscire vivi (o almeno per non essere travolti)
da quest´improbabile viaggio a ritroso nel tempo»
[Giovanni Scalambra - "Stradanove"]

«un vademecum ironico e divertente»
[Maurizio Gregorini - "Un libro da comprare"]

TOUR

VENERDI 30 GENNAIO
ORE 17.30

LIBRERIA ESQUILIBRI
VIA GIOLITTI, 321
ROMA
______

VENERDI 30 GENNAIO
ORE 21.00

LIBRERIA DORIA
PIAZZA DELLA COSTITUENTE, 16
VALMONTONE (ROMA)
______

SABATO 31 GENNAIO
ORE 19.00

LIBRERIA L'ETERNAUTA
VIA GENTILE DA MOGLIANO, 184
ROMA

Saranno presenti:

Alessandro Dezi & Valerio Biagi
trapiantati qui direttamente dal
decennio lungo del secolo breve!

PORTA CHI VUOI:

AMICI, PARENTI, MARITI, MOGLI, FIGLI/E,
FIDANZATI/E, AMANTI, CONOSCENTI,
SCONOSCIUTI, AVVENTURIERI, CLOCHARD,
NOSTALGICI DELLA SEVENTIES WAY OF LIFE!

VI ASPETTO NUMEROSI...
PIU' SIAMO E MEGLIO STIAMO! :o)

I SASSI - 2a EDIZIONE

2009-01-22T05:06:00.000-08:00

GENNAIO 2009

Sacha Naspini
I SASSI – 2a Edizione

www.ilfoglioletterario.it

ISBN 978 – 88 – 7606 – 159 – 2
€ 12,00 - Pag. 160

I sassi di Sacha Naspini continua a riscuotere ottimi consensi di pubblico e critica. Esaurite tutte le scorte di magazzino, questo romanzo torna nelle librerie con una nuova veste grafica.

Siamo dalle parti di quegli autori che amano smascherare la menzogna: in altre parole, siamo tra i cantori del lato oscuro. [Gianfranco Franchi - Lankelot.eu]

Sacha Naspini ha messo sulla carta decine di idee folgoranti. [Alessandra Anzivino - Milano Nera]

La semplicità di Sacha Naspini nell'orientare vari intrecci narrativi all'interno di un unico disegno più grande, è degna dei migliori thriller di fama internazionale. [Stefano Massarelli - Mangialibri]

Un gioiello. [Stefania Nardini - Corriere Nazionale]

Naspini ci cattura in ogni momento con personaggi affascinanti ed estremi che si traducono in una tensione che non cala mai, anzi, sale continuamente. [Gianluca De Salve - Re-Censore]

I Sassi è un grandissimo romanzo di uno scrittore vero che conosce la seduzione della parola e soprattutto sa costruire un magistrale intreccio esistenziale e giallo, con inaspettato colpo di scena finale. Sacha Naspini è uno scrittore di cui si parlerà molto. [Nicola Vacca - Il Secolo XIX]

Una storia narrata in epoche alternate, e con una conclusione degna di un maestro della penna. [Renzo Montagnoli - Arteinsieme]

A noi resta l’orgoglio di aver scoperto un narratore di razza in questa arida terra di Maremma. [Gordiano Lupi - Ed. Il foglio]

A questo link il booktrailer de I sassi e una breve rassegna stampa:
http://www.sachanaspini.eu/Stampa_I_sassi.htm

Questo il link per l’acquisto su IBS:
http://www.ibs.it/code/9788876061592/naspini-sacha/sassi.html

Ordina direttamente ai magazzini delle Edizioni Il Foglio: scrivi a ilfoglio@infol.it specificando nome, cognome e indirizzo. Riceverai a casa tua una copia de I sassi in contrassegno, senza spese postali.

Per contatti con l’autore:
shangrya@libero.it
http://www.sachanaspini.eu/

UN PAESE DI POVERI PAZZI E CANI - segnalazione

2009-01-22T04:03:00.000-08:00

FONTE: http://www.maremmanews.tv/it1012/index.php?option=com_content&task=view&id=11652&Itemid=50

E: http://www.0564news.it/notizia.asp?idn=22

21-Jan-2009
Simone Pazzaglia presenta “Un paese di poveri pazzi e cani”
Il libro del giovane che vive a Bagno di Gavorrano è stato pubblicato da pochi giorni e già a ottenuto molte vendite.

Gavorrano: La casa editrice Il Foglio Letterario Edizioni ha pubblicato da pochi giorni, e le vendite stanno già andando molto bene, il primo romanzo del gavorranese Simone Pazzaglia “Un paese di poveri pazzi e cani”.Uno spaccato della vita in un paese di provincia, in maremma. Un quadro delle particolarità stravaganti abitudini che si scorgono dietro l’apparente conformismo e l’omologazione dei personaggi. Una prosa scarna ed essenziale che si rivela linguaggio efficacissimo nel descrivere situazioni, fatti, caratteri e stati d’animo.
Simone Pazzaglia è nato a Grosseto nel 1974. Vive a Bagno di Gavorrano. Laureato alla facoltà di Scienze Politiche di Pisa. Ha pubblicato con il Premio S. Barbara, nella collana I Sassi di Gaffi editore nel 2006 il racconto “C’era una volta una storia vera” nell’antologia cuore di terra. Sempre nella collana I Sassi nel 2008 ha pubblicato il racconto “A un passo” nell’antologia le indie nere. Questo è il suo primo romanzo.
L’autore annuncia che nel mese di febbraio organizzerà a Bagno di Gavorrano una presentazione pubblica di questo suo lavoro letterario.

MI CUBA su CANALE 50

2009-01-19T06:29:00.000-08:00

CANALE 50 di PISA parla di MI CUBA:
Il servizio relativo a Mi Cuba è andato in onda lunedì 19, nei tg delle 14.15 16.15 19.00 20.15 24.00 e nel notturno nelle news non stop fino a domani ( canale 897 sky ).

Un libro fotografico che presenta uno spaccato realistico di Cuba, va oltre la versione da cartolina turistica e scava in profondità nella vita e nei problemi del popolo. Un libro che mostra il vero volto di Cuba attraverso pagine nostalgiche di scrittori in esilio e istantanee graffianti di Stefano Pacini che raccontano il periodo speciale. I testi di Gordiano Lupi affrontano i vari aspetti della cultura cubana: musica, santería, letteratura, abitudini, superstizioni, cucina e divertimenti. Cuba non è solo una bella mulatta che dimena i fianchi al Tropicana, come non è solo Fidel Castro e i ricordi d’una rivoluzione. Cuba è l’insieme della sua gente, un crogiolo di razze e culture che ha prodotto un modo di pensare e di vivere che caratterizza un popolo. Il libro si apre con un prologo poetico, una sorta di nostalgico saluto alla patria lontana che il poeta Julio San Francisco, esule a Madrid, compie con la lirica L’esiliato (El desterrado). Nei capitoli successivi troviamo una breve storia di Cuba, musica e cultura cubana, santeria e religiosità cubana, Cuba nelle pagine dei narratori, il racconto dell’Avana di Alejo Carpentier, Cuba nel cinema di Andy Garcia, la cucina cubana, un reportage narrativo lungo le strade della Cuba quotidiana e la storia di quarantonove anni al potere di Fidel Castro. Non poteva mancare un capitolo su Yoani sanchez, eroica blogger cubana.

Guarda le prime 16 pagine del libro

SCHEDA LIBRO SU http://www.infol.it/lupi/Pubblicazioni_Mi_Cuba.htm

UNA STRADA INTITOLATA A MARIBRUNA TONI

2009-01-16T05:52:00.000-08:00

Alla C.a. Gordiano Lupi - Ed. Il Foglio

questa amministrazione ha deciso di intitolare una strada a Maribruna Toni, per i suoi riconosciuti meriti artistici e per il contributo culturale che ha saputo dare alla nostra città. La cerimonia di intitolazione della strada, una traversa di viale Vittorio Bachelet nella zona di San Rocco, si svolgerà lunedì 19 gennaio alle ore 11,30. Sarà un'occasione importante per ricordare insieme Maribruna. Per questo saremmo molto felici della Vostra partecipazione a questa iniziativa.

Colgo l'occasione per inviare i più cordiali saluti

Il sindaco di Piombino

Gianni Anselmi

COPRIRE DI PRANA IL MONDO

2009-01-16T05:44:00.000-08:00

NOVITA'

COPRIRE DI PRANA IL MONDO
di Marco Benussi

Pag. 85 - Euro 10,00
ISB 978 -88 -7606 -210 -0

Dalla quarta di copertina:
Questo libro è fondamentale.In questo periodo storico di profonda crisi di idee, sia spirituali che di progresso che utopiche abbiamo finalmente una stella polare che spieghi il motivo dello stallo di idee culturali e di costume in cui versa la società Occidentale.La società non può crescere senza idee spirituali, se si intacca l’entusiasmo e la fiducia collettiva è anche un problema di IDEE, che necessitano di essere rinnovate.

Marco Benussi, 35 anni, è Dottore in Psicologia, appassionato di musica e curioso di tutto quanto sia entronautico.

FIVE FINGERS segnalato su MAGICO VENTO

2009-01-16T05:19:00.000-08:00

Ottime notizie! "Five fingers" viene segnalato come consiglio di lettura nel numero di Magico Vento (Sergio Bonelli editore) attualmente in edicola, il nr. 120 dal titolo "Nella terra dei tiranni". Magico Vento ha una tiratura nazionale di decine di migliaia di copie, ed è un punto di riferimento per gli appassionati del West. Nella posta vengono consigliati il libro di Luca Barbieri (unico di autore italiano) e due testi di autori americani (uno dei quali, Elmore Leonard, un gigante del genere!).

UN PAESE DI POVERI PAZZI E CANI

2009-01-14T08:58:00.000-08:00

NOVITA'

UN PAESE DI POVERI PAZZI E CANI
di Simone Pazzaglia

Pag. 205 - Euro 13,00
ISBN 978 -88 -7606 -215 -5

Dalla quarta di copertina:
“Bravo”, disse mio nonno mettendomi una mano sulla testa. Una carezza si compose in quelle mani ruvide. Scosso da un brivido violento, sentii traboccare quelle dannate lacrime che avevo tanto tentato di arginare. Lanciai via con gesto di stizza il fazzoletto rosso. Lui si incamminò verso casa e io iniziai a seguirlo un passo dietro. Camminavo a testa bassa, con i pugni serrati ancora doloranti. Lasciavo che le lacrime cadessero per terra. Mi sarei fatto massacrare altre mille volte per quella carezza.

Simone Pazzaglia è nato a Grosseto nel 1974. Vive a Bagno di Gavorrano. Laureato alla facoltà di Scienze Politiche di Pisa. Ha pubblicato con il Premio S. Barbara, nella collana I Sassi di Gaffi editore nel 2006 il racconto “C’era una volta una storia vera” nell’antologia cuore di terra. Sempre nella collana I Sassi nel 2008 ha pubblicato il racconto “A un passo” nell’antologia le indie nere. Questo è il suo primo romanzo.

PIOVONO RANE DAL CIELO - Promozione

2009-01-14T08:54:00.000-08:00

Coming Soon Television
http://www.comingsoon.it

Nella puntata di Siamo Stati Uniti di oggi 14 gennaio 2009, Diego Mondella sarà ospite telefonico per il libro "Piovono rane dal cielo". La puntata è in diretta dalle 15.30 alle 16.30, e in replica la sera alle 21.30.

PIOVONO RANE DAL CIELO - Promozione

2009-01-13T02:42:00.000-08:00

PASSAGGI PROMOZIONALI DEL LIBRO "PIOVONO RANE DAL CIELO. IL CINEMA DI PAUL THOMAS ANDERSON" DI DIEGO MONDELLA. MERCOLEDI' 14 GENNAIO 2009: INTERVENTO TELEFONICO NEL PROGRAMMA TELEVISIVO "SIAMO STATI UNITI", CONDOTTO DA PIERPAOLO BENIGNI E RICCARDO FESTA, IN ONDA SU COMING SOON (CANALE SATELLITARE 180 DEL BOUQUET SKY), IN DIRETTA ALLE 15.30 E IN REPLICA ALLE 21.30.

PIOVONO RANE DAL CIELO - Promozione

2009-01-13T02:40:00.000-08:00

PASSAGGI PROMOZIONALI DEL LIBRO "PIOVONO RANE DAL CIELO. IL CINEMA DI PAUL THOMAS ANDERSON" DI DIEGO MONDELLA.

MARTEDI' 13 GENNAIO 2009: SERVIZIO NELLA RUBRICA TELEVISIVA RAI "CINEMATINEE", A CURA DI CINZIA TERLIZZI, ALL'INTERNO DEL TG2 DELLE 10.00.

I SASSI DI KASMENAI a Perugia

2009-01-08T06:39:00.000-08:00

Presentazione del libro I SASSI DI KASMENAI:
Sabato 21 febbraio 2009 alle ore 18,30
presso LA LIBRERIA
PERUGIA – Via Oberdan, n. 52
Sarà presente l’autore.

Era una bellissima tiepida giornata primaverile. Il sole brillava nel cielo e, con il suo calore, sublimava gli effluvi profumati emanati dalla nivea zagara degli aranceti, che ricoprivano quella gran distesa verde alle pendici di Chadra, impreziosita dal sovrastante vulcano dalle cime sempre candide. Gli olezzi vagheggiavano liberamente nell’aria tersa, riempivano con la loro fragranza ogni cosa, conferivano all’animo umano gioia, compiacimento, benessere, ottimismo, vivacità, ma anche sopore. Ciccio, quel pomeriggio, immerso in un tepore felicemente inebriante, beatamente rilassante, abulico distese le sue membra, già gradevolmente intorpidite, sulle bianche lenzuola dal profumo di lavanda: si fece volontariamente guidare dall’apprezzabile Morfeo in un insolito sonno profondamente desiderato. Assopito, sognò...

ANNI 70 FOR DUMMIES su Stradanove

2009-01-07T04:24:00.000-08:00

ANNI 70 FOR DUMMIES, BIAGI VALERIO
A spasso nel tempo
E se, non si sa bene per quale bizzarra casualità temporale, una mattina ci (ri)svegliassimo negli anni ’70? Panico sicuro e smarrimento per le nuove generazioni, abituate a cellulari e playstation, ma grande divertimento per tutti i nati tra la fine dei ’60 e l’inizio dei ’70, che si troverebbero a rivivere un decennio particolare e mai dimenticato. “Anni 70 for dummies” di Valerio Biagi è il manuale perfetto e indispensabile per uscire vivi (o almeno per non essere travolti) da quest’improbabile viaggio a ritroso nel tempo. Ma è anche un eccellente catalizzatore di ricordi, un archeologo della memoria in grado di recuperare tesori sepolti dall’oblio. Suddiviso in 29 “lezioni”, questo delizioso vademecum mette sul piatto pezzi da 90 (anzi da 70) e chicche impensabili, il tutto infarcito di riferimenti e citazioni. Qualche esempio? Si parte dal 90° minuto di Valenti (ricordate la sigla con gli spettatori che, velocizzati, prendevano posto sulle tribune dello stadio?) per poi raccontare di Big Jim e dei suoi nemici, degli ultimi “Caroselli”, del Subbuteo e dei borselli in pelle, delle enciclopedie “I Quindici” o “Conoscere”, delle autopiste Polistil o dei motorini Ciao. Splendida la copertina, brillante lo stile di Biagi, impeccabile l’edizione del Foglio. Per i 30 - 40enni, un regalo (di Natale, compleanno, onomastico) quasi obbligatorio.

[Giovanni Scalambra]

Biagi Valerio, Anni 70 for dummies, Ed. Il Foglio (collana Alterpop), pagg. 144, euro 12

PIOVONO RANE DAL CIELO - Promozione

2009-01-05T10:39:00.000-08:00

LUNEDI' 5 GENNAIO 2009: SEGNALAZIONE DEL LIBRO NEL PROGRAMMA TELEVISIVO RAI "COMINCIAMO BENE - PRIMA", CONDOTTO DA PINO STRABIOLI, IN ONDA SU RAI 3, DALLE ORE 9.20 ALLE ORE 10.00.

Come non farsi infinocchiare dai commessi Feltrinelli

2009-01-05T10:35:00.000-08:00

Fonte: http://www.malatempora.com/giornale/mag232_pag2.htm
Dovessimo consigliare a un aspirante scrittore con chi esordire lo indirizzeremmo verso il Foglio letterario, una casa editrice che ormai da un decennio dimostra che emergere senza il cosiddetto “contributo dell’autore” è possibile. Bastano – si fa per dire – il fiuto e la passione di Gordiano Lupi, che il Foglio Letterario lo fondò con la missione di valorizzare un poeta della sua Piombino e che oggi si trova per le mani una creatura da dodici collane e qualche exploit nazionale, come Single per forza. Accanto a successi di provincia come quella specie di “come eravamo” dell’Elba che è l’Isola o a perle come Silvia dorme, di Giuseppe Mauro, che vi segnaliamo.
Modello dichiarato di Gordiano Lupi è il Marcello Baraghini di Stampa Alternativa, quello dei libretti a mille lire, per il quale Gordiano – scrittore a tempo mica tanto perso – ha scritto due tra i suoi libri più riusciti. Come e forse più di Baraghini Il Foglio Letterario lo trovate in tante iniziative di paese, fiere e presentazioni, dove dentro il suo stand Lupi schiera tutta la sua famigliola italo-cubana, presepe vivente di una vita spesa (bene) tra bozze, copertine, sacrifici e soddisfazioni. Luca de Feo

PIOVONO RANE DAL CIELO su Il Cinematografo

2008-12-29T08:16:00.000-08:00

IL DIVORATORE - FO

2008-12-29T08:11:00.000-08:00

IL DIVORATORE si il FO, la nuova informazione.

ANNI 70 FOR DUMMIES su TeleRadioStereo

2008-12-29T08:09:00.000-08:00

Lunedì 29 dicembre, alle ore 21.00, Maurizio Gregorini intervisterà Valerio Biagi, autore del libro "Anni 70 for dummies", edito da Edizioni Il Foglio nella collana alterpop - diretta da Alessandro Dezi - per la sua trasmissione "Un libro da comprare" in onda su TeleRadioStereo, alla frequenza 92.700 o in streaming su www.teleradiostereo.it

I SASSI DI KASMENAI - Roma

2008-12-22T05:08:00.000-08:00

Anche a Roma, il 13 dicembre scorso, malgrado il rischio dell'esondazione del Tevere, la presentazione del libro "I sassi di Kasmenai" ha riscosso un ottimo successo di pubblico! La sala della libreria LIBER-MENTE ha ospitato il giornalista Andrea Giansanti e la critica letteraria dott.ssa Alessandra Valente, oltre, ovviamente all'autore Francesco Giuliano.

Anticipiamo che la recensione del libro sarà riportata nella rivista multimediale del Ministero dell'Istruzione "LETTEREARTESCIENZE", e molto probabilmente la presentazione del libro sarà fatta, in aggiunta alle città precedentemente menzionate, anche a Formia e Caserta.

Ecco alcune immagini del 13 dicembre.

PIOVONO RANE DAL CIELO - Stampa

2008-12-18T12:15:00.000-08:00

Da VIVAVERDI:

Da TV SORRISI E CANZONI

Inoltre:

PIOVONO RANE DAL CIELO - IL CINEMA DI PAUL THOMAS ANDERSON

DI DIEGO MONDELLA.

GIOVEDI' 18 DICEMBRE 2008:INTERVISTA NEL CORSO DELLA TRASMISSIONE RADIOFONICA RAI "28 MINUTI"CONDOTTA DA BARBARA PALOMBELLI, SU RADIO2, ORE 13.00.

OSCURI FIORI

2008-12-16T04:40:00.000-08:00

OSCURI FIORI POESIA COME EVENTO D’ARTE PER IL SOLSTIZIO D’INVERNOVitaldo Conte con Lucresia Dono (Viola)Ugo Magnanti con Livia Bìdoli (Wacky Docky) e Silvia Bove (Iris)

Domenica 21 dicembre 2008 alle ore 17.00
Chiesa sconsacrata di San Giuseppe, Sermoneta.
Con il Patrocinio del Comune e della Pro Loco di Sermoneta

PIOVONO RANE DAL CIELO - Promozione

2008-12-16T04:37:00.000-08:00

PASSAGGI PROMOZIONALI DEL LIBRO "PIOVONO RANE DAL CIELO. IL CINEMA DI PAUL THOMAS ANDERSON" DI DIEGO MONDELLA.

LUNEDI' 15 DICEMBRE 2008:INTERVISTA NEL CORSO DELLA RUBRICA DEDICATA AI LIBRI "LA LETTURA", A CURA DI CARLO GALLUCCI, ALL'INTERNO DEL TG5 DELLA NOTTE (ORE 1.30 CIRCA).

LUNEDI' 1 DICEMBRE 2008:INTERVISTA NEL CORSO DELLA RUBRICA DEDICATA AI LIBRI DI "TG2PUNTO.IT",IN ONDA SU RAI2, DALLE ORE 10 ALLE 11 DEL MATTINO.

GIOVEDI' 20 NOVEMBRE 2008:INTERVENTO NEL PROGRAMMA RADIOFONICO RAI "GLI SPOSTATI", CONDOTTO DA MASSIMO CERVELLI E ROBERTO GENTILE, SU RADIO 2, ORE 15.30 CIRCA.

VENERDI' 14 NOVEMBRE 2008:INTERVENTO NEL PROGRAMMA RADIOFONICO RAI "TORNANDO A CASA", CONDOTTO DA ENRICA BONACCORTI, SU RADIO 1, ORE 18.30 CIRCA.

GIOVEDI' 6 NOVEMBRE 2008:INTERVISTA A DIEGO MONDELLA, NELLA SECONDA PARTE DELLA TRASMISSIONE TELEVISIVA DI CULTURA E SPETTACOLO "TEMPI DISPARI", CONDOTTA DA FRANCESCO GATTI, IN ONDA SU RAI NEWS 24 (CANALE 506 DI SKY), DALLE ORE 21.20 ALLE 22.30.

SABATO 1 NOVEMBRE 2008: SERVIZIO NELLA RUBRICA TELEVISIVA"DO-RE-CIAK-GULP!", A CURA DI VINCENZO MOLLICA,ALL'INTERNO DEL TG1 DELLE 13.30.

L'INCONTRO su IL TIRRENO

2008-12-15T01:26:00.000-08:00

Dal Tirreno del 22 Novembre 2008, cronaca di Fucecchio Vinci Cerreto.

a cura di Riccardo Cardellicchio assessore alla cultura del Comune di Fucecchio.

"Fermi tutti! Questa è una rapina." I rapinatori dilagarono nella banca principale di Fucecchio nel primo pomeriggio di un mercoledì di dicembre del 2006. Gli impiegati erano da poco rientrati dalla pausa pranzo; pochissimi erano i clienti presenti, la guardia privata in servizio di vigilanza era stata velocemente disarmata.

Comincia così il giallo"L'Incontro", scritto da Bruno Lotti ed edito da Il Foglio (pagine 75, costo di copertina 10 euro). Ma chi è Bruno Lotti, si chiederà qualcuno? E soprattutto: quale Bruno Lotti è? Perché va subito precisato che esistono due Bruno Lotti, a Fucecchio.
Uno è un negoziante, proprietario di una tabaccheria-ricevitoria, in gioventù calciatore di buon livello; l'altro è tecnico di laboratorio all'Ospedale San Giuseppe di Empoli.

L'autore del libro è il secondo, che è anche pittore da sempre, esperto in tecnoche calcografiche come l'acquaforte. ha cominciato a scrivere racconti polizieschi nel 2005. E' autore, tra l'altro, di una favola per bambini-"La casa parlante"-da lui donata all'organizzazione benefica Anthos, impegnata nella ricerca del vaccino anti Aids in Uganda. La favola è stata pubblicata nel 2006 con le illustrazioni di Alberto Silva.
A proposito di questa sua iniziativa, Lotti ha detto:"Tanti anni fa mi capitava spesso di dare la buonanotte a un certo numero di bambini e mi prefiggevo sempre l'obiettivo di accompagnarli nel mondo dei sogni attraverso la narrazione, le fiabe, con storie che inventavo lì per lì.

La Casa Parlante e le sue innumerevoli varianti era la preferita, quella che ha sempre avuto il maggior successo; anche adesso quando incontro quei bambini, che all'oggi sono molto cresciuti, con mio grande stupore e(non lo nascondo) una punta d'orgoglio, mi salutano animatamente facendomi presente che si ricordano sempre della fiaba con cui li conducevo tra le braccia di Morfeo.

Dalle fiabe ai racconti gialli, con i loro risvolti duri, violenti, gli uomini impegnati in azioni criminali. Ed è così anche "L'Incontro".
Scritto senza fronzoli, tiene con il fiato sospeso fino all'ultimo. In certi passaggi, sembra quasi che sia cronaca di un fatto veramente accaduto tanto la scritura è vera nella sua essenzialità, anche quando viene descritto il palcoscenico della vicenda.

MATRICE E REALTA' su IL TEMPO

2008-12-15T01:19:00.000-08:00

PoesiaMare e amore in «Matrice e realtà» di Livia Bidoli
Se i versi sono pietre colorate

a cura di Paola Pariset

L'impressione è di un rutilare stordente di colori: nelle poesie di Livia Bidoli, raccolte nel libro «Matrice e realtà» (Edizioni Il Foglio), si riconosce l'amore di questa giornalista - linguista, saggista, critico letterario - per le pietre, per i loro preziosi colori, i loro riposti simbolismi, la loro organica e pulsante vita.

Forte e magmatico è infatti, in questi brevi scritti densi di ardite e infrenabili sinestesie, il grumo del vitalismo, della «matrice», che rende ricca e persuasiva la susseguente «realtà». Si avverte negli scritti di questa giovane donna la dimestichezza con Poe - oggetto della sua tesi di laurea - con Carrol, con Borges, specie nelle poesie in cui più costruita si innalza la «sua» realtà, come ne «Le onde meravigliose», «Narciso», «La verità sull'amore». Domina nelle poesie di Livia Bidoli l'immagine del mare come chiarità, richiamando la di lei figura fisica, soprattutto gli occhi trasparenti e luminosi. Ma le ritornanti tonalità perlacee non attutiscono la ribollente fisicità della poesia della Bidoli, segnatamente delle bellissime liriche d'amore, «Riflessi d'aurora», «È stata una vertigine», «La veste», «Il gemito e le grida».

Fonte:

http://iltempo.ilsole24ore.com/spettacoli/2008/12/13/964009-versi_sono_pietre_colorate.shtml

IL FOGLIO nelle librerie COOP

2008-12-13T06:53:00.000-08:00

Notizia importante per gli autori del Foglio e per i simpatizzanti.

Da oggi i nostri libri sono esposti nella LIBRERIA COOP di PIOMBINO (Via Gori 1 - 0565 221362 fax 227930 - mail libreria.piombino@librerie.coop.it). Hanno voluto solo 20 titoli (problemi di spazio) ma possiedono il catalogo completo e su richiesta possono vendere tutto. Si tratta di un buon successo.
Prego gli autori e i simpatizzanti che vivono su Piombino e zone limitrofe di ricordare per i loro regali di Natale che è importante far muovere i nostri libri all'interno di quella libreria.
Fanno un rendiconto quadrimestrale al 42 per cento. E' logico che se i nostri libri non vendono ci tolgono dall'esposizione. Dura legge del mercato.
Conto sulla vostra collaborazione.
Vi lascio con l'elenco delle nostre novità.

PER NATALE TUTTI I NOSTRI AUTORI POSSONO ACQUISTARE LIBRI SCONTO 50 SENZA SPESE POSTALI!

Gordiano Lupi

IL DIVORATORE - Corriere di Romagna

2008-12-10T02:57:00.000-08:00

IL DIVORATORE - Dal Corriere di Romagna del 9.12.2008
a cura di Manuela Angelini

Scheda libro:
http://www.ilfoglioletterario.it/Catalogo_Narrativa_Il_divoratore.htm

PIOVONO RANE DAL CIELO - Torino

2008-12-09T06:21:00.000-08:00

Ecco alcune foto della presentazione torinese di PIOVONO RANE DAL CIELO (22 novembre 2008, Circolo dei Lettori di Torino, presenti: Diego Mondella, Fabio Zanello ed Emanuela Martini).

Scheda libro:

http://www.ilfoglioletterario.it/Catalogo_Cinema_Piovono_rane.htm

I SASSI DI KASMENAI - Rassegna stampa

2008-12-09T06:14:00.000-08:00

SABAUDIA IN del 29/11/2008 - Latina - Si terrà questa sera, sabato 29 novembre alle ore 18, la presentazione del primo libro di Francesco Giuliano, "I sassi di Kasmenai" pubblicato per i tipi della casa editrice toscana Il foglio letterario.L'evento, ospitato dalla sede di Legambiente Latina, presso il Centro Lestrella, sarà l'occasione per illustrare i contenuti di quella che è stata definita un'autobiografia romanzata in forma di racconti.«Un viaggio meraviglioso offre I sassi di Kasmenai – spiega Alessandra Valente, che ne ha curato l'analisi critica - a chi si imbatte in quelle pagine lasciandosi trasportare completamente. Un viaggio in cui non è tanto importante la meta quanto il percorso. Luoghi e personaggi che ti sembra di aver conosciuto davvero: Commare Mariuzza, Commare Ignazia, Don Beppe, Paola ed il protagonista Ciccio, naturalmente. Tutti e cinque i sensi sono coinvolti. Ed è necessario che lo siano per cogliere appieno lo spirito del libro».Un testo capace di coinvolgere chi lo legge fin dalle prime pagine.«Un libro che si propone e che di fatto riesce a comunicare al lettore acuto tante cose, tutte diverse, complementari nella vita di ognuno di noi. La Sicilia, le proprie radici geografiche, quindi culturali.L'importanza delle storie personali troppo spesso ridotte a dettagli inconsistenti, in favore di una prospettiva storica più ampia: la storia omogeneizza i comportamenti di tutti gli uomini, annullando così quella dei singoli. Il particolare che pian piano assume valore universale».La scrittura di Francesco Giuliano porta ad immedesimarsi nei contesti e negli ambienti che racconta.« Una camera da presa accesa in primissimo piano su un dettaglio, la nascita di Ciccio in un paesino della Sicilia, che va gradatamente a collocarsi sullo sfondo via via che la visuale si allarga. Primi piani, mezzi busti e piani americani sulle figure che ruotano intorno a Ciccio. Fino a panoramiche su paesaggi meravigliosi, come quello dell'Etna e, non ultime, digressioni sul senso della vita.Risultato: al lettore che nulla o ben poco conosce di quella terra sembra di averli già conosciuti quei luoghi, quella gente. Di averli già gustati, quei sapori».Sarebbe però riduttivo definire "I sassi di Kasmenai" un libro regionalista.«Certamente, in parte, lo è – ammette Alessandra Valente -. Certamente nasce come tale. Né l'autore avrebbe forse pensato o desiderato di scriverlo se il leitmotiv non fosse stato la sua amata Trinacria. Ma altrettanto chiaro è come la Sicilia e le sue esperienze personali siano un pretesto, meglio un punto di partenza, per un dibattito più ampio sul proprio vissuto, sulla tela di rapporti interpersonali tessuta nel corso di una vita, su conquiste e delusioni, sulle scelte fatte e quelle da fare ancora, sulla famiglia, propria e altrui, sulla società, su come è e come l'autore vorrebbe che fosse».Sono tanti quindi i motivi d'interesse per leggere "I sassi di Kasmenai" e per assistere alla sua presentazione, con l'intervento dell'autore e di altri ospiti che aiuteranno il pubblico ad entrare nell'avvincente clima offerto dal libro.

Da IL NUOVO TERRITORIO:

Da LA PROVINCIA:

PIOVONO RANE DAL CIELO - Milano

2008-12-07T05:58:00.000-08:00

Gentili amici, la presentazione di Milano di PIOVONO RANE DAL CIELO, dello scorso martedì, è andata davvero alla grande! Davanti ad una cospicua presenza di pubblico (che vedeva in prima fila anche una guest-star d´eccezione come Ornella Vanoni), nella Sala Cinquanta del cinema ANTEO, oltre all´autore, sono intervenuti Paolo Mereghetti e Carlo Antonelli. Ecco in sintesi la cronaca del vivace dibattito. Vivace perché, oltre ai complimenti di rito, non sono mancate le critiche - si intende costruttive e molto ben argomentate. Mereghetti ha rotto gli indugi parlando, a proposito del libro ed in particolar modo di PT Anderson, della "teoria degli autori". Secondo lui il libro difetta di eccessivo entusiasmo e passione nei confronti, appunto, dell´autore americano. Un vizio, questo ultimo, molto comune nella critica cinematografica nostrana e non, da cui non è esente - per sua ammissione - neppure lo stesso Mereghetti... . Ha poi espresso un giudizio piuttosto netto (ma comunque onesto) sul regista: fermo restando alcune cose da salvare come Boogie Nights (a suo parere il miglior film), le trovate geniali di Magnolia e alcune scene straordinarie de Il Petroliere, Anderson, al di là della riconosciuta bravura registica, non lascia nei suoi film qualcosa di veramente fondamentale come invece faceva Robert Altman. Mereghetti ha comunque apprezzato i pregi del libro, individuandoli, ad esempio, nelle "illuminanti" (cito testuale parola) parti tecniche dedicateall´utilizzo del piano-sequenza.Ancora più perentorio, ma non per questo stroncante, il contributo critico portato da Antonelli.Pur avendo letto con ammirazione il libro, non condivide gli aggettivi da me usati a proposito di Anderson come "geniale", "surreale" e "moderno". Tuttavia riconosce, da grande esperto di musica quale è, l´uso originalissimo che il regista fa della colonna sonora nei suoi film. In particolare, in Ubriaco d´Amore, il suo preferito. La presentazione si è poi animata quando Antonelli, ha preso in mano il microfono ed, in qualità di intervistatore, ha posto all´autore (il sottoscritto) alcune interessanti domande. Ad esempio: sull´idea, sulla genesi del libro, sui riferimenti letterari, sulla possibilità di una traduzione in inglese del testo o, infine, sui futuri progetti dell´autore stesso.Dopo un´ora abbondante di discussioni, l´incontro si è quindi concluso con alcune domande del pubblico in sala.

N. B. Il libro PIOVONO RANE DAL CIELO (5 copie) è disponibile in vendita anche presso la libreria del cinema ANTEO (Via Milazzo, 9 - Milano).

Saluti,

Diego Mondella

Scheda libro:

http://www.ilfoglioletterario.it/Catalogo_Cinema_Piovono_rane.htm

I SASSI DI KASMENAI - Foto

2008-12-05T05:15:00.000-08:00

Scheda libro:
http://www.ilfoglioletterario.it/POD/Catalogo_POD_Francesco_Giuliano.htm

Alcune foto della presentazione:

KIA E IL GRANDE MURO - Il Gazzettino, Rovigo

2008-12-04T04:17:00.000-08:00

Scheda libro:

http://www.ilfoglioletterario.it/POD/Catalogo_POD_Valentina_Bellini.htm

L'INCRINARSI D UNA PERSISTENZA su Mangialibri

2008-12-03T06:05:00.000-08:00

Durante la salita del Col de Ravin, una delle tappe più massacranti e pericolose del Tour de France (ben sei morti dal 1934 a oggi tra i corridori), il gregario Fortini che tenta la fuga ha l'impressione di gareggiare con i ciclisti periti sul posto; su un treno regionale due timidi studenti di Ingegneria pendolari si invaghiscono della stessa ragazza, che però si rivela essere il fantasma di una giovane suicidatasi nella toilette dieci anni prima per una delusione d'amore che ora vaga senza pace tra gli scompartimenti; in rotta verso il Nuovo Mondo, il vascello spagnolo Rosa del Sol fa naufragio su un'isola fantastica, la Tierra Blanca, che sembra in tutto per tutto il paradiso terrestre, Padreterno compreso; una folla sterminata assiste a un Festival rock impossibile che vede protagoniste band del presente e del passato, rocker vivi e morti, mentre un'astronave immensa sorveglia dall'alto e a intervalli regolari preleva spettatori e artisti; la costruzione di una rotonda stradale ad opera di un gruppo di operai extracomunitari si trasforma da questione di viabilità cittadina a mistero quando proprio al centro viene eretto un obelisco sotto il quale viene sepolto il cadavere di un celeberrimo latitante, ricercato per terrorismo in tutto il mondo...Nuova edizione riveduta e accresciuta (6 racconti in più, e poi tagli, modifiche, nuove idee) per l'antologia che qualche anno fa ha segnato l'esordio di Maurizio Cometto, oggi stella di prima grandezza del panorama letterario fantastico italiano nonostante qualcuno non se ne sia ancora accorto. I temi cari al cantore di Magniverne e dei suoi inquietanti/inquieti abitanti sono tutti presenti: il surreale che irrompe in una quotidianità sonnacchiosa e anti-hollywoodiana, la fascinazione per la morte come transito verso un diverso piano della realtà. Il vetro della finestra dalla quale guardiamo il mondo – il nostro solito e solido mondo - si crepa, e la visuale si fa distorta, ingannevole, obliqua, più complessa ma anche più terrorizzante. Qualità dei racconti sempre elevata (anche se Cometto merita un bacchettata sulle mani per aver attribuito all'universo Marvel l'icona DC Lanterna Verde!), ma su tutti spicca lo scintillante Sepolto in terra straniera, un vero gioiellino che permette di affermare senza paura di esagerare che l'eredità di Dino Buzzati è stata finalmente raccolta. [a cura di David Frati]

Fonte: http://www.mangialibri.com/?q=node/3203
Scheda libro: http://www.ilfoglioletterario.it/Catalogo_Fantastico_e_altri_orrori_L_incrinarsi.htm

Dunja Torroni su NoiDonne.org

2008-12-01T04:35:00.000-08:00

Segnaliamo l'uscita online di un articolo sulla poetessa svizzera del Canton Ticino, Dunja Torroni e sul suo "L'amore negato,Violazione dell'amore" (Edizioni il Foglio, seconda edizione, Piombino, 2007)

L’amore negato “il trauma dell’abuso, il dolore del ricordo che si riverbera in ogni gesto dell’amore”. Luca Benassi

Chiamatelo come volete: racconto in versi, poema in frammenti, anticanzoniere, libro denuncia, libro verità, confessione… Questa raccolta esce fuori dagli schemi e si fa leggere d’un fiato, percorrendone le pagine con il filo dei polpastrelli alla ricerca di soluzioni a verità fin troppo crude. “L’amore negato, Violazione dell’amore” (Edizioni il Foglio, seconda edizione, Piombino, 2007) della giovane Dunja Torroni, svizzera del Canton Ticino classe 1974, narra per espressa ammissione dell’autrice “in versi poetici la storia di un abuso sessuale; del ritrovato erotismo e delle relative conseguenze sul piano affettivo”. Scrive Guido Pedrojetta in una breve quanto illuminante prefazione: “trafitte dal male d’amore, queste istantanee che cedono alla tentazione del verso sono il rovescio di un canzoniere: Dunja Torroni vi raccoglie i cocci di una biografia sentimentale disertata dalla gioia, ovunque corrosa da rapporti difficili e crudeli, così come preannunciato – e poi lungamente ribadito – dal titolo, fin troppo razionalizzante: negazione e violazione.” Se dunque l’occasione è il trauma dell’abuso, il dolore del ricordo che si riverbera in ogni gesto dell’amore, tuttavia il sentimento della rabbia non sembra abitare questi testi: c’è invece la consapevolezza della stortura, dell’atto originario che distorce l’approccio del corpo fino a creare, nell’eccesso della pulsione erotica, una distanza incolmabile con la persona amata, l’inevitabile incomprensione e distacco. Il corpo mutilato della sua innocenza sembra farsi misura dell’esistenza, della scoperta del piacere, del momento voluto dell’incontro, di un eros finalmente scoperto ed esibito. Penetrare nel mistero di questa dimensione adulta e consapevole è entrare nella selva oscura di dantesca memoria, è andare a fondo in uno stato di coscienza attraverso il quale fronteggiare gli spettri del passato. Dunja Torroni indaga se stessa attraverso l’adozione di diversi punti di vista, scrivendo i testi a volte al maschile a volte al femminile, mettendosi nei panni della bimba violata e del vecchio violentatore, della donna amata e indifferente, di quella passionale, dell’amato stupito e bramoso del corpo. Ne risulta un contrappunto di voci che non cede mai al distacco ma proietta il lettore in un coro d’anime appassionate. Ci sono libri dalla consistenza minerale, altri fatti di liquido o rarefatti come aria d’alta quota. Questa silloge invece ha la consistenza molle della pelle: scivola come seta, sensuale e accattivante, solleva a tratti brividi erotici; eppure, come la pelle liscia di un grembo, nasconde viscere, sangue, vene, dolori, escrementi, smanie rapprese come crampi allo stomaco. È una lettura che si pianta come un ago e allo stesso tempo alliscia come la più dolce e ambigua delle carezze; una lettura da fare, prima che con il cuore, con il corpo, le dita, le orecchie, i sensi tesi di un animale braccato dall’inquietudine. L’uso delle rime alternate nasconde, nella sua apparente semplicità, nella musicalità lieve e veloce, il senso duro di un significante scheggiato come una lama di selce. La lingua è piana, a tratti colloquiale a tratti gonfia come una ferita rossa e infetta; i testi non sono quasi mai compatti ma spezzati in strofe, spesso in coppie rimate di versi: un percorso tortuoso dell’anima e della parola. Come dice Pedrojetta nella prefazione, Dunja Torroni vuole andare dritta al cuore e noi le auguriamo buon viaggio.Il ricavato della vendita di “L’amore negato, Violazione dell’amore”, dal quale sono tratti i testi qui pubblicati, andrà a favore dell’associazione Demetra, attiva nel campo degli abusi su minori.

http://www.noidonne.org/index.php?op=articolo&art=2322

MONDELLLA - Passaggi promozionali

2008-11-30T05:38:00.000-08:00

PASSAGGI PROMOZIONALI DEL LIBRO "PIOVONO RANE DAL CIELO. IL CINEMA DI PAUL THOMAS ANDERSON" DI DIEGO MONDELLA.LUNEDI'

1 DICEMBRE: INTERVISTA NEL CORSO DELLA RUBRICA DEDICATA AI LIBRI DI "TG2PUNTO.IT",IN ONDA SU RAI2, DALLE ORE 10 ALLE 11 DEL MATTINO.

GIOVEDI' 20 NOVEMBRE 2008:INTERVENTO NEL PROGRAMMA RADIOFONICO RAI "GLI SPOSTATI", CONDOTTO DA MASSIMO CERVELLI E ROBERTO GENTILE, SU RADIO 2, ORE 15.30 CIRCA.

VENERDI' 14 NOVEMBRE 2008:INTERVENTO NEL PROGRAMMA RADIOFONICO RAI "TORNANDO A CASA", CONDOTTO DA ENRICA BONACCORTI, SU RADIO 1, ORE 18.30 CIRCA.

SABATO 1 NOVEMBRE 2008: SERVIZIO NELLA RUBRICA TELEVISIVA"DO-RE-CIAK-GULP!", A CURA DI VINCENZO MOLLICA,ALL'INTERNO DEL TG1 DELLE 13.30.

PRESENTAZIONE MONDELLA 2 DICEMBRE

2008-11-29T04:39:00.000-08:00

PIOVONO RANE DAL CIELO
IL CINEMA DI
PAUL THOMAS ANDERSON
DI DIEGO MONDELLA
EDIZIONI IL FOGLIO
http://www.ilfoglioletterario.it/

Martedì 2 dicembre alle ore 18.30
presso la sala Anteo spazioCinema (Via Milazzo, 9) sarà presentato il libro di DIEGO MONDELLA
“Piovono rane dal cielo.
Il cinema di Paul Thomas Anderson”
Edizioni il Foglio
(Collana Cinema – Split Screen)

Oltre all’autore interverrà PAOLO MEREGHETTI, critico cinematografico del Corriere della Sera e CARLO ANTONELLI, direttore di Rolling Stones

Con appena cinque film al suo attivo Paul Thomas Anderson è il regista più talentuoso e geniale del cinema americano contemporaneo. Autore di cult come Boogie Nights e Magnolia e sperimentatore di diversi generi (dal noir Hard Eight alla commedia sentimentale Punch Drunk-Love, per giungere al quasi-horror There Will Be Blood), Anderson piuttosto che indugiare nella citazione come Tarantino, o contaminare le sue opere con materiali spuri secondo lo stile post-moderno, ha voluto spingere fino all’estremo i canoni classici. Fino a farli esplodere sullo schermo, con risultati prodigiosi. La sua urgenza di raccontare si traduce in narrazioni lunghe e tortuose, in ritratti di tipi esasperati, in immagini debordanti. Piovono rane dal cielo, la prima monografia dedicata a PT Anderson, è affascinante viaggio all’interno del suo originale immaginario filmico. Attraverso l’analisi dettagliata delle sue opere Mondella ci svela i segreti della sua geniale ed inimitabile estetica cinematografica. Prefazione di Antonio Monda.

Diego Mondella giovane studioso di cinema, si è laureato in Lettere, indirizzo “Filmologia”, presso l’Università “La Sapienza” di Roma. La sua tesi Analisi di Peeping Tom. Metacinema e Psicoanalisi ha ricevuto nel 2004 una Menzione Speciale al “Premio Internazionale Filippo Sacchi”. Da questo lavoro ha tratto il saggio Peeping Tom. Il cinema di Michael Powell, pubblicato nel 2005, per le edizioni Falsopiano. È giornalista pubblicista e collabora in qualità di critico con la rivista Film, e come saggista, con la rivista Fata Morgana.

2 NUOVI PUNTI VENDITA

2008-11-29T04:32:00.000-08:00

Nuovo punto vendita Roma: Altroquando

Via del Governo Vecchio, 80 - 00186 Roma

comunica@altroquando.com

http://www.altroquando.com/

Nuovo punto vendita Milano: Bloodbuster snc

via Panfilo Castaldi, 21- 20124 Milano

Italy - tel /fax (+39) 02 29404304
info@bloodbuster.com

http://www.bloodbuster.com/

I SASSI DI KASMENAI su Latina Notizie

2008-11-29T04:28:00.000-08:00

Francesco Giuliano presenta il suo ultimo libro: 'I sassi di Kasmenai'sabato 29 novembre alle ore 18 presso il Centro LestrellaSi terrà domani, sabato 29 novembre alle ore 18, la presentazione del primo libro di Francesco Giuliano, "I sassi di Kasmenai" pubblicato per i tipi della casa editrice toscana Il foglio letterario. L'evento, ospitato dalla sede di Legambiente Latina, presso il Centro Lestrella, sarà l'occasione per illustrare i contenuti di quella che è stata definita un'autobiografia romanzata in forma di racconti. «Un viaggio meraviglioso offre I sassi di Kasmenai - spiega Alessandra Valente, che ne ha curato l'analisi critica - a chi si imbatte in quelle pagine lasciandosi trasportare completamente. Un viaggio in cui non è tanto importante la meta quanto il percorso. Luoghi e personaggi che ti sembra di aver conosciuto davvero: Commare Mariuzza, Commare Ignazia, Don Beppe, Paola ed il protagonista Ciccio, naturalmente. Tutti e cinque i sensi sono coinvolti. Ed è necessario che lo siano per cogliere appieno lo spirito del libro». Un testo capace di coinvolgere chi lo legge fin dalle prime pagine. «Un libro che si propone e che di fatto riesce a comunicare al lettore acuto tante cose, tutte diverse, complementari nella vita di ognuno di noi. La Sicilia, le proprie radici geografiche, quindi culturali. L'importanza delle storie personali troppo spesso ridotte a dettagli inconsistenti, in favore di una prospettiva storica più ampia: la storia omogeneizza i comportamenti di tutti gli uomini, annullando così quella dei singoli. Il particolare che pian piano assume valore universale». La scrittura di Francesco Giuliano porta ad immedesimarsi nei contesti e negli ambienti che racconta. « Una camera da presa accesa in primissimo piano su un dettaglio, la nascita di Ciccio in un paesino della Sicilia, che va gradatamente a collocarsi sullo sfondo via via che la visuale si allarga. Primi piani, mezzi busti e piani americani sulle figure che ruotano intorno a Ciccio. Fino a panoramiche su paesaggi meravigliosi, come quello dell'Etna e, non ultime, digressioni sul senso della vita. Risultato: al lettore che nulla o ben poco conosce di quella terra sembra di averli già conosciuti quei luoghi, quella gente. Di averli già gustati, quei sapori». Sarebbe però riduttivo definire "I sassi di Kasmenai" un libro regionalista. «Certamente, in parte, lo è - ammette Alessandra Valente -. Certamente nasce come tale. Né l'autore avrebbe forse pensato o desiderato di scriverlo se il leitmotiv non fosse stato la sua amata Trinacria. Ma altrettanto chiaro è come la Sicilia e le sue esperienze personali siano un pretesto, meglio un punto di partenza, per un dibattito più ampio sul proprio vissuto, sulla tela di rapporti interpersonali tessuta nel corso di una vita, su conquiste e delusioni, sulle scelte fatte e quelle da fare ancora, sulla famiglia, propria e altrui, sulla società, su come è e come l'autore vorrebbe che fosse». Sono tanti quindi i motivi d'interesse per leggere "I sassi di Kasmenai" e per assistere alla sua presentazione, con l'intervento dell'autore e di altri ospiti che aiuteranno il pubblico ad entrare nell'avvincente clima offerto dal libro.

Scheda libro:

http://www.ilfoglioletterario.it/POD/Catalogo_POD_Francesco_Giuliano.htm

IL PRINCIPE MARRONE - La Sicilia

2008-11-29T04:08:00.000-08:00

Il principe marrone su La Sicilia del 28.11.2008

Scheda libro:

http://www.ilfoglioletterario.it/Catalogo_Fiaba_Il_principe.htm

NUOVO TITOLO: TORINO NON ESISTE

2008-11-28T03:54:00.000-08:00

IL FOGLIO LETTERARIO EDIZIONI
Editoria di qualità dal 1999
Sito internet: http://www.ilfoglioletterario.it/

Torino non esiste di Diego Serra
Pag. 203

Euro 15,00

ISBN 978 - 88 - 7606 - 206 - 3

Le vicende umane sono passioni inutili. Gli uomini possono sembrare detestabili, presi in società costituite da convivenze forzate, possono esserci tra loro dei furfanti, degli stupidi, degli assassini. Sono creature che possono avere facce vili e sparute. L’umanità in massa ti sembrerà un’accozzaglia di duplicati superflui. Ma l’uomo che persegue un ideale è così nobile e splendido, un essere così grande e radioso, che sopra ogni sua ignominia tutti i compagni dovrebbero gettare i loro mantelli più preziosi. (Herman Melville, Moby Dick)

EDIZIONI IL FOGLIO
UFFICIO DISTRIBUZIONE
056545098
Corrispondenza: CASELLA POSTALE 171
Posta Centrale di via Volta - Piombino
Redazione di Piombino: via Boccioni 28
57025 PIOMBINO (LI)

Redazione di Cesena
Rivista Historica/Il Foglio Letterario:
Via P.V. Da Sarsina 32047023 Cesena (Fc)
www.historicaweb.com info@historicaweb.com

347/6708013

AVANA KILLING - Lankelot.eu

2008-11-28T03:52:00.000-08:00

Lupi Gordiano - La giallistica di Gordiano Lupi

a cura di Patrizia Garofalo

UBV - Underground Book Village

2008-11-28T03:32:00.000-08:00

UNDERGROUND BOOK VILLAGE
Video a cura di Emiliano Maramonte

Scheda libro: http://www.ilfoglioletterario.it/Catalogo_Narrativa_Le_7_vite_di_Dalila_e_Achille.htm

AVANA KILLING da Lamette.it

2008-11-28T03:24:00.000-08:00

“Avana killing” ha ritmo, tiene il lettore inchiodato alle pagine dall’inizio alla fine; non difetta di suspense e non si perde in ovvietà (in questo senso è stato pianificato e messo giù benissimo); è intriso di cultura cubana (la famiglia di Lupi è per metà cubana e per metà toscana) e l’elemento narratologico relativo alla santerìa (che, semplificando, è una sorta di mix rituale di magia bianca, magia nera, religioni ataviche e cattolicesimo deviato) si basa su ricerche che l’autore ha condotto sul campo, oltre che su una serie di letture che non oso neanche immaginare. Ciononostante, il romanzo non si stempera – come ci si potrebbe forse aspettare – in pallosissimi excursus neo-manzoniani su Cuba. Anzi, proprio grazie alla sua esperienza di straniero integrato, Lupi ha l’occhio doppio del turista e dell’autoctono. Occhi del giorno e della notte, se mi si passa il riferimento allo spionaggio dei tempi che furono. Leggete “Avana killing” e pedinate Lupi: è un curioso esempio di agitatore culturale di provincia che non sa stare fermo sul posto e non segue mai un piano preciso. Mi ricorda qualcuno che conosco da molti, molti anni…

Gordiano Lupi – Avana killing, Sered Edizioni, 2008, pp. 160, euro 5,90

http://www.lamette.it/modules.php?name=Live_News&func=LiveNewsView&nid=1696

PIOVONO RANE DAL CIELO - Mondella

2008-11-28T02:53:00.000-08:00

Alcune foto relative alla presentazione del libro "PIOVONO RANE DAL CIELO" a Roma, alla libreria dell'Auditorium. (Il materiale fotografico è a cura di Stefano Riccardini)

Scheda libro:

http://www.ilfoglioletterario.it/Catalogo_Cinema_Piovono_rane.htm

Recensioni/interviste

2008-11-28T02:22:00.000-08:00

::INTERVISTA GORDIANO LUPI su blogolandia

::INTERVISTA A VINCENZO SPASARO direttore di FANTASTICO E ALTRI ORRORI su La Zona Morta

::Nuove recensioni de I sassi su www.sachanaspini.eu

::Il cinema di Rob Zombie recensione
::Il cinema di Rob Zombie a cura di Fabio Canessa

Recensione a I SASSI DI KASMENAI a cura di Alessandra Valente

2008-11-28T02:09:00.001-08:00

Recensione de "I sassi di Kasmenai" di Francesco Giuliano sulla rivista n. 5 Sett-ott. 2008 -"Pietra su Pietra".

Scheda libro:
http://www.ilfoglioletterario.it/POD/Catalogo_POD_Francesco_Giuliano.htm